女高音和男高音，特别是在上个世纪审美格局下，不太一样。在歌剧的golden age，虽然男高音也分不同种类，也有适合不适合角色的问题，总的来讲，还是没有对女高音那么picky。所以一位伟大的男高音，能唱的剧目要多很多。就以di Stefano为例，从偏轻型男高的《清教徒》（I Puritani）、《爱之甘醇》（L'elisir d'amore），到他最合适的抒情男高的角色，比如《弄臣》（Rigoletto）、《浮士德》（Faust），再到非常重的角色，比如《乡村骑士》（cavalleria rusticana）、《丑角》（Pagliacci）都唱得颇得好评。而这种审美，对其他出色的男高音同样适用。虽然我们也批评哪个角色对他或他不合适，但是仅就声音而言，和对女高音的要求完全不同了。



男高音，虽然分类方法那么多种，有的分得细一些，有的分得更粗一些，但是怎么分出来也就那几种。没有太多种类可分。



但是女高音不一样了。也许因为人们对她们的声音更敏感，也更可能是因为女高音人力资源太丰富了（女低音就是个相反的例子，基本上放到盘子里就是菜，谁也不挑剔――因为你不用她唱，你都找不到另外一个女低音！）。仅仅花腔女高音就分出来五六种不止。而且能唱威尔第的女高音，绝不可能唱莫扎特。能唱普契尼的，剧院演罗西尼的时候，根本就不会想着去用你。所以，除非历史上最大的几个腕儿，唱了稍大一点范围的歌剧（比如卡巴耶），那和男高音的范围比起来也很有限了。稍稍特殊的是卡拉斯，她算是全能女高音了（这个title可不是我给的）她从mozart唱到了女中音的《卡门》。但这不是卡拉斯伟大的地方，相反，是她饱受即使是在golden age对non-authentic最能容忍的时代也是最大批评的地方。卡拉斯最伟大的地方是把演歌剧（包括用声音演）放到了比唱歌剧（用沈湘先生的说法：不是歌唱家而是发声家）更高的位置。她的技术不是无可挑剔的，实际上很多人知道并且批评她的发声问题，并且认为她要是能把技术问题解决得好，她不至于只唱到四十多岁。但是她作为一位最伟大的歌唱家，她确实能够一下把人们带入到角色中，而忘了她歌唱中的瑕疵。



跑了题了。我想说的是，由于这个范围的原因，就更难找到一个“最爱”的女高音了，尽管我确是喜欢卡拉斯。但是几乎每个fach都有我喜欢的女高音。

至于你问我喜欢哪个版本的《蝴蝶夫人》。这个问题很难回答。首先，没有人能绝对唱好巧巧桑。这个角色有点像男高音唱《阿依达》的Radames，但是可比他极端多了。因为巧巧桑这个角色需要的一个非常分裂的声音――一方面巧巧桑最开始只是一位十五岁的少女，因此声音要非常年轻，清脆。可是最后的咏叹调要提供非常大的力度，否则根本不可能体现出作者的意图。能全部做到的女高音几乎没有。要不就顾得了前面，比如黄英（电影）那样的。要不就只好顾后面――这是绝大多数剧院采用的办法――至少能保证唱下来。现场不能像电影似的可以一遍遍录，再加上后期加工。

这是当年很出名的那个黄英电影版本的《晴朗的一天》（她显然更适合前面的巧巧桑）：



这是全剧：





但是仅就我听过的版本，最喜欢的还是苔芭尔迪的版本：





现在和慧在欧洲很红，唱巧巧桑也唱得很多。她适合后面的巧巧桑。





至于瓦格纳的歌剧，首先你得改变你的期待值和欣赏习惯。不要试图到瓦格纳的歌剧里去找歌听。我不知道你是不是喜欢交响乐。要多少按照欣赏交响乐的方式去听瓦格纳才行。