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富特文格勒演绎贝多芬
————Alan Sanders.1998
当威廉·富特文格勒乾1954年11月去世时，他给后人留下了收录有6部贝多芬交响曲的商业录音。在晚年，他制作了第一和第五交响曲。去世后，这两首交响曲得以发行。这张第九交响曲的唱片其实就是1955年出版的现场录音的翻版。如果富特文格勒能够活得更久一些，并且身体健康，他肯定会在录音棚里制作出最优秀的录音版本。HMV(His Master’s Voice~EMI公司的商标之一)一直致力于和他合作制作这样的一张唱片，但总是由于各种各样的原因使之无法实现。
富特文格勒于1937年开始和HMV合作。1939年6月HMV计划录制贝多芬的第九交响曲“合唱”。当时，他们一定想到了这项计划注定会夭折，果然，9月3日英国和德国的宣战证明了他们的疑虑。作为一名敌国的公民，富特文格勒的合同被取消了，版税也被没收了。战争期间，他没有什么作品问世，战争结束后他还是不能进行指挥。直到1947年。他的亲纳粹问题被澄清之后，他才重新开始演出生涯。沃尔特·里格为他安排签定与HMV的新合同，但同时又以哥伦比亚公司的名义将赫伯特·冯·卡拉杨聘请回了录音室。卡拉扬的主要作品就是于1947年12月完成的一部新的第九交响曲。让富特文格勒非常失望的是，他的主要竞争对手录制了第八和第九交响曲(富特文格勒没有进入录音室录制第八交响曲)。这令富特文格勒和里格的关系开始僵化。
尽管HMV与哥伦比亚公司从某种意义上讲仍是市场竞争对手，但是在HMV依然可以找到斯托科夫斯基1934年的第九交响曲，而且复制卡拉扬的最新曲目在经济上也是不可行的。磁带和密纹唱片的诞生并没有给富特文格勒第九交响曲的录制带来灵丹妙药，因为在1952年托斯卡尼尼为美国胜利唱片公司进行了录制，并在HMV得以发行。
富特文格勒首场公开演出是在1931年的拜罗伊特音乐节上，当时，他被指定为演出的音乐总监。他发现环境对他不利，因此只持了一年。1936年、1937年、1943年和1944年他都曾回到过拜罗伊特。1944年的音乐节过后不久，由于联军的迫进，德国的剧院都关闭了,1945年巴登巴登的节日厅被炸弹炸毁。战后，剧院披美军占领。直到1951年，瓦格纳家族才有可能在此筹办新的音乐节，富特文格勒同意在此次剧院重启演出中担任指挥，这是一场贝多芬第九交响曲的演奏会。富特文格勒战后回到拜罗伊特所做的仅此而已。其原因有两个，第一：卡拉杨被邀请指挥连环剧《指坏》和《名歌手》。第二：富特文格勒与拜罗伊特有矛盾的萨尔茨堡音乐节保持了4年的演出关系。7月29日他指挥完音乐会后便回到了萨尔茨堡，于8月16指挥了莫扎特的《魔笛》之后，他再也没有回到过拜罗伊特（注1）。
音乐会开始之前，拜罗伊特城内笼罩着一片紧张的气氛。6年之后又重新举办音乐节，这种压力是难免的，富特文格勒和卡拉杨之间的敌对，同时，瓦格纳家族的特殊决定，即允许两家相互竞争的唱片公司设置麦克风井进行现场制作，都加剧了紧张的气氛。EMI的最初目的是把握住《名歌手》，他们也确实成功过。他们还曾经录制过《指环》，其中仅有一部分得以出版。DECCA的工程师在汉斯·克纳佩兹布什的指挥下现场录制唱片。作为EMI的指导，很自然，沃尔特·里格会筹划准备录制音乐会。但是7月6日他收到富特文格勒的一封信，阻止他这么做，信中说指挥认为巴登巴登的节日厅音响效果不太合适。最终，里格还是劝说他改变了此观点。
如果说紧张气氛一直笼罩着开幕仪式的准备现场，那么在音乐会的当天这种气氛则达到了顶峰。全世界的目光都集中到了这项盛事，观众当中包括许多国际上政治界和艺术界的名入。其中一位独唱者伊丽莎白．施瓦茨科普夫事后回忆说当天的气氛是“不可思议”的。她记得在当天早上进行了一场预演，并且就在演出开始之前，还进行了一次演奏程序总彩排。许多着名的演奏家都是乐团的演奏成员，都在这令人难忘的演出中非常尽力地表演着。
在富特文恪勒去世后，他的遗孀伊丽莎白允许将演出录音进行商业化出版。一开始，采用双面密纹唱片，但一面只能录制一个乐章，销售效果很差。托斯卡尼尼的表演有74分钟，比富特文格勒的短了将近十分钟（注2），HMV将它的第二乐章和第三乐章录制在一面上，而其他3个乐章则与另外一部交响乐录制在第四面，因而获得了很好的效果。随着剪辑技术的发展，不久，富特文格勒的表演被刻录到密纹唱片的三个面上。
直到唱片第一次出版，富特文格勒的演奏成就才得到认同。特雷弗哈维在《留声机》中评沦说富尔特文格勒演绎的方法比绝大部分的人要主观，但是作品的力量是那么令人难以抗拒，美的令人感动，使入不由自主地去接受。
那无疑是伟大的表演。
注1：以上文字取自EMI（Great Recordings of The Century）版唱片说明书，全文未经修改。此处关于富特文格勒战后在拜罗伊特的史料有误。
注2：这并非是另外一个错误。虽然富特文格勒的任何贝九都不可能达到这样的长度，但在剪辑之前如果唱片也完整收录了包括乐章间隙，合唱团于第二乐章结束后的进场，开场结束的掌声等等，84分钟对富特文格勒是个很常规的时间，反倒是托斯卡尼尼的“74分钟”是个颇为惊人的快速度。
至于剪辑后拜罗依特贝九的标准时间又正好是74分钟，只能说是个不大不小的巧合。
贝九 拜鲁特，掌声 脚步声
1951年7月29日拜鲁特重新开幕的庆典当天，福特万格勒（注）演出贝多芬第九号交响曲，这份传奇录音见证了大师一生最精彩的片段，它被形容为「世纪的绝响」、「空前绝后」，而「拜鲁特第九」成了它的特定符码。儘管市面上的商业发行多如过江之鯽，但彼此间除了转录的差异外，还有拍手声和脚步声的不同。（「足音入」CD，让福特万格勒的皮鞋成了福迷讨论焦点）
想听听福特万格勒演奏前走进舞台的脚步声，无论LP或CD，恐怕必须找日本版才能如愿，1990年这个所谓的「足音入」的特殊版本，首度被CD化，从清脆的脚步声研判，福特万格勒那双皮鞋应该很顶级。接着是音乐结束后的拍手声，据说各盘存在几种不同类型。拜鲁特开幕当天的掌声实况到底如何？答案很扑朔迷离。
根据加藤幸弘（Yukihiro Kato）的研究，从「最后残响声消逝前，开始听到掌声，从最初批哩啪啦的零星声音，逐步地强烈，然后迅速隐没，约9秒鐘左右的时间被收录。」、「音乐结束后，马上出现热烈的掌声」，到收录15秒或13秒，噪音的问题等，日本福迷让音乐爱好者见识到，原来把「拜鲁特第九」聆听、甚至研究到烂后，也可以有此等另类的欣赏法。
————chiu719
原文网页：http://blog.yam.com/chiu719/archives/726440.html