本文发表在 rolia.net 枫下论坛钢琴大师的“梦工场”——肖邦钢琴比赛获奖者今昔
《视听前线》（2006/01） 文/潘阳
http://www.avfline.com/blog/blog.php?do=showone&tid=52
艺术比赛虽然历来为人诟病，但看今天的国际乐坛，各种各样的音乐比赛仍此起彼伏
。比赛获奖，依然是青年演奏家们寻求出人头地的最佳捷径。在花样繁多的音乐比赛中，
每五年一度在著名钢琴诗人肖邦故乡、波兰首都华沙举行的肖邦国际钢琴比赛有着最广泛
和深远的影响，如今活跃在国际乐坛上的大师有不少就是从这个比赛中获奖而成名的。从
另一个角度来说，这个比赛是相对公正的，主办者和评委都是有深厚的艺术修养和锐利的
眼光。
第一届肖邦国际钢琴比赛举行于1927年1月23到30日，共有来自8个国家的26位参赛者
。获得第一名的是当时苏联的选手列夫·奥波林（Lev Oborin），他是以无可争议的成绩
夺得冠军的。奥波林1907年生于莫斯科，获奖时年方20。1928年进入莫斯科音乐学院任教
，1964年获“人民艺术家”称号。他很重视推广苏联作曲家的作品，哈恰图良的钢琴协奏
曲就是由奥波林首演的。他留下的录音不多，飞利浦唱片公司出版他和大卫·奥依斯特拉
赫合作的贝多芬小提琴奏鸣曲全集是他著名的录音。BMG早几年在一套《俄罗斯钢琴学派
》里也辑录了一张《奥波林专辑》，可惜不久就断版了。日本的Meldac唱片公司也出过几
张奥波林的专辑，但也没有在中国发行。不过从这些多方搜罗得到的稀有唱片听来，奥波
林不但技术完善而且艺术修养深厚，演奏曲目广泛。他的演奏稳健中不失灵动，厚重中隐
含变化，散发出的魅力让人回味无穷。奥波林后来他还成为一名著名的钢琴教育家，如今
在乐坛上大名鼎鼎的阿殊肯纳齐就是他的高足，1974年逝世于莫斯科。获第二名是波兰的
什皮尼亚尔斯基(Stanislaw Szpinalski)，他后来也成了一名教授。
第二届比赛举行于1932年。这届比赛的第一名也是前苏联人，名叫乌宁斯基(
Alexandre Uninsky)他同时还获得了“玛祖卡特别奖”。此君1910年出生于基辅，并就读
于当地音乐学院。获奖后便在欧美各地巡回演出。1955年后在加拿大和美国的大学任教，
直至1972年在美国去世。乌宁斯基的录音也不多，飞利浦曾出版过他演奏肖邦《玛祖卡》
的 “小双张”，从演奏风格上看也偏重于稳重工整一路。第二名是匈牙利的安加(Imre
Ungar)，他本和乌宁斯基同分，后来竟以抽签决出名次，此仁兄运气欠缺矣。
在1937年举行的第三届肖邦国际钢琴比赛中，获第一名的仍然是前苏联人，他是1913
年出生的扎克 (Yakov Zak)，他同时还获得了这次比赛的“玛祖卡特别奖”。扎克就读于
敖德萨音乐学院和莫斯科音乐学院，是著名钢琴教育家涅高兹的四大高足之一，1966年获
苏联“人民艺术家”称号。据说他技术精湛，艺术想象力强，富于抒情性，他1935年毕业
后便在莫斯科音乐学院任教，后来成了教授和钢琴系主任。1976年逝世于莫斯科。由于他
后来—直以教学为业，又没在国际舞台上露面，现在很难见到他的录音，因而大多乐迷至
今还未听过他的名字，我曾听过—位资深老乐迷说他收藏有扎克一张苏联版的78转黑胶唱
片。此外，DG“画廊系列”早几年还见过一张他与别人合作的钢琴三重奏。
前三届比赛的冠军尽管全由苏联人囊括，但并未引起非议。这固然因为波兰还未沦为
苏联附庸、还是个独立的国家，但最重要的是评委能坚持自己的美学理念、有独立的人格
。此后第二次世界大战爆发，战火遍及全欧，所以第四届肖邦国际钢琴比赛就一直拖延到
12年之后的1949年才举行。这届比赛由波兰的车尔尼·斯特凡斯卡(Halina Czerny－
Stefanska)和前苏联的达维多维奇(Bella Davidovitch)两位女选手获并列第一名。
波兰的车尔尼·斯特凡斯卡，也许上了年纪的老乐迷还会记得，她曾来中国演出过。
这位波兰的女钢琴家出生于1922年，幼年起随父亲学琴， 后进入巴黎高等音乐师范学校
学习。在这次比赛中除获并列第一名外，还获得了“玛祖卡特别奖”。随后在欧洲各地作
巡回演出。上世纪50年代波兰政府曾授予她国家奖和波兰复兴十字勋章。她的演奏平稳正
统，音色晶莹清丽。可惜唱片很少，在广州，我只买到过由波兰出版的半张黑胶唱片，曲
目是肖邦早期的波兰舞曲。至于CD制品，捷克的Supraphon、英国的Pearl都为她出过专辑
，但这种小唱片公司的出品本地市场比较少见，有兴趣的乐迷就要花点心思了。车尔尼·
斯特凡斯卡的演奏朴实大体，与乡土气息浓郁的波兰民歌风格相当吻合。后来她成为华沙
音乐学院的著名教授，傅聪留学波兰时就曾随她学艺，此是后话。
和车尔尼·斯特凡斯卡相比，另一位获得并列第一名的前苏联女钢琴家达维多维奇则
命途多桀，她当年得奖回国后并没有受到政府的重视，一直默默无闻。直到1982年近50岁
时移居美国后才重新一鸣惊人，并在DG和飞利浦公司留下了不少唱片。她的演奏曲目较广
泛，以肖邦的作品较多。作风稳健、触键有力，演释中规中矩，今天她的知名度已比那位
波兰的车尔尼·斯特凡斯卡要高出许多，国内乐迷相信对她比较熟识。有趣的是获得这届
比赛第二名的，还是一位女性钢琴家，她是波兰的海塞·布科芙斯卡(Hesse－Bukowska)
。1980年她曾到中国作过访问演出。
1955年的第五届比赛的获奖者，也许是历届比赛中最为我们的乐迷所熟悉的，先看看
前三名的获奖名单：
第一名：哈拉谢维奇(Adam Hazasiewioz)
第二名：阿殊肯纳齐(Vladimir Ashkenazy)
第三名：傅聪（Fou Ts’Ong）
这前三名的获奖者，今天都有不少录音，相信大多数乐迷都应听过。当年击败阿殊肯
纳齐而夺冠的那位哈拉谢维奇是个波兰人，他1932年出生，据说在意大利留学时曾跟随著
名的钢琴家米开朗杰尼学琴。获奖后，曾去欧美各地演出，他的演奏技术精湛，旋律流畅
，作风平稳，但演释却有点拘紧。他演奏的曲目主要是肖邦的作品。飞利浦唱片公司在LP
时代为他出过14张大碟—套的肖邦钢琴作品全集。在国内，我也曾见到过他演奏的肖邦《
练习曲》和《第二钢琴协奏曲》等黑胶唱片。进入CD时代，飞利浦的“小双张”系列也出
版了他的《夜曲和前奏曲》和《波兰舞曲与圆舞曲》。哈拉谢维奇如今已成为历史，原因
是赛后人们通过音乐会发现此君只会弹奏比赛指定的曲目，对其它作品或一窍不通或一塌
糊涂，只能算个会拿奖的“钢琴运动员”而已。
获得第二名的阿殊肯纳齐不用多说，广大音乐爱好者恐怕早就非常熟悉。他今天在国
际乐坛上的名气比当年压倒他而获冠军的哈拉谢维奇要大得多。1937年出生于前苏联高尔
基城的阿殊肯纳齐，在本届比赛获奖后，次年又在比利时布鲁塞尔伊丽莎白女王钢琴比赛
中夺魁。1962年参加第二届柴科夫斯基国际钢琴比赛，结果和英国的奥格登(John Ogdon)
同获首奖。1963年移居英国，后又定居冰岛并加入冰岛籍。阿殊肯纳齐录制的唱片很多，
曲目也广泛。肖邦、贝多芬、拉赫马尼诺夫、斯克里亚宾等无所不包，且一出手就是洋洋
洒洒一大套的全集。他的演奏技巧精湛而稳健，风格清新流畅，尤其是舞蹈性较强的乐曲
，如肖邦的圆舞曲、玛祖卡等音色变化简直是姿彩万千。如今阿殊肯纳齐已是名满国际乐
坛的大师了，哈拉谢维奇却不知所踪。两人功力已无悬念，但当初的赛果也无法改变，这
就是艺术比赛和体育比赛的本质区别。一个高水平的体育比赛，冠军获得者往往代表了该
运动项目当时的最高水平；但艺术比赛只能比较一个参赛者的技术熟练度，对艺术内涵最
重要的表现手段——处理方法却难以通过比赛来衡量。所以不论一个比赛的级别有多高、
影响力有多广，它的最后优胜者都只能说是拿到一张晋身职业乐坛的入门券而已，大师要
在音乐会上才能锤炼出来。
第三名的获得者是当时中国的傅聪，他除了获得这届比赛的第三名外还夺得了玛祖卡
演奏特别奖，这是中国人首次在这个比赛中进入前三名。这个成绩使他能够进入华沙国立
音乐学院深造。1957年其父傅雷被错划为右派，1958年他被迫从波兰出走到伦敦，并在那
里开展他的演奏家生涯，自那时起，他便—直活跃于世界各地音乐舞台上，“文革”结束
后，其父冤案得到平反，他曾多次回国演出、讲学。傅聪弹奏肖邦的作品，音色晶莹细腻
，演绎富于诗意如同—幅中国的水墨画，体现出—种东方写意主义美学的神妙意境。也许
这位背井离乡数十年的钢琴家那复杂的内心，也带着—丝如肖邦去国般的无奈。除了肖邦
，他演奏的德彪西、斯卡拉蒂、莫扎特乃至舒伯特都相当出色。傅聪的唱片现时市面上能
见到的不算多，但其实录音不少，在LP时代笔者就见过他在迪卡、飞利浦和科林斯等唱片
公司出版的黑胶唱片。在CD方面，索尼的肖邦、雨果的德彪西都一直深受欢迎、长销不衰
，近期天艺引进Meridian版权的十多款CD也受到相当的好评。
除了获奖的这前三名外，还有一位当年连名次也得不到的瓦萨利(Tamas Vasary)，他
在当今国际乐坛上却颇为活跃，DG公司为他录制了很多唱片，他是位瑞士籍的匈牙利钢琴
家。
1960年举行的第六届比赛，比起上届来说，后来能成名的选手不多。获第二名的叫
Irina Zaritskaya，是位前苏联人，第三名叫Achot－Haroutounian，是名伊朗人，他们
至今在国际乐坛都难见踪影。不过夺得冠军的意大利人波里尼(Maurizio Pollini)今天
就成了名声显赫的钢琴大师。波里尼1942年出生于意大利的米兰，1960年他在这次比赛中
获奖时才18岁，是众多选手中最年轻的—个，当时的首席评委鲁宾斯坦也对他赞赏备至。
这次获奖使他—鸣惊人，不过他却几度息演，直到1974年才重出乐坛，每次演出、录音，
都能引起一番轰动。波里尼不但技巧出类拔萃，而且在乐曲的诠释方面也能做出极为细腻
而深入的表现。波里尼的唱片除了肖邦、贝多芬等常见的作品外，还有诸如布莱兹、诺诺
等现代派作曲家的冷门作品。与阿殊肯纳齐的高产相比，波里尼的录音则显得很精，从没
有大套的全集。数十年前录制的肖邦《练习曲》、《前奏曲》、《波兰舞曲》和两首《钢
琴协奏曲》如今都已成为经典，但直到最近他才推出一套《夜曲》，其对录音之谨慎、对
音乐之苛求由此可见一斑了。此外，中国的李名强在这届比赛中获得了第四名。
1965年举行了第七届肖邦国际钢琴比赛，获得第一名的是当今享誉乐坛的阿根廷女钢
琴家阿格丽姬 (Martha Argerich)。她1941年出生于阿根廷的布宜诺斯艾利斯，自幼学琴
。师从多是名门：古尔达、李帕蒂夫人、马格罗夫、阿殊肯纳齐、米开朗杰尼等都曾是她
的老师。早在1957年她还获得过布索尼和日内瓦国际钢琴比赛—等奖。阿格丽姬的演奏热
情奔放、技巧过人，音色铿锵有力。她的艺术最能吸引人的地方就是她的激情、她的全情
投入，即使有时演奏略欠严谨也无损她的光彩。阿格丽姬的演奏曲目广泛，肖邦、李斯特
、舒曼、普罗柯菲耶夫、柴科夫斯基、拉威尔等人的作品都是她的拿手好戏。这届比赛获
第二名的是巴西的莫雷拉·利马(Arthun Moreira Lina)，他还在1970年举行的第四届柴
科夫斯基钢琴比赛中获得第三名。
第八届比赛于1970年举行。第—名是美国的奥尔森(Garrick Ohlsson)，这是美国人
在这项比赛中第—次取得这样好的名次。奥尔森1948年出生于纽约，毕业于朱丽亚音乐学
院。他曾在布索尼国际钢琴比赛和蒙特利尔音乐比赛中获奖。在这次比赛中得奖后，先后
和奥曼迪、小泽征尔等合作在欧美各地演出。奥尔森身材高大，手指伸张可达11 度，他
最擅长的曲目是肖邦的作品，尤其是《第一钢琴协奏曲》。他的唱片过去在国内很难见到
，因而国内的乐迷对他可能感到很陌生，但最近EMI再版了他演奏肖邦作品的两张专辑：
《夜曲和前奏曲》、《波兰舞曲和幻想曲》，使乐迷得以一窥他的真容。
而获得这次比赛第二名的日本女钢琴家内田光子(Mitsuko Uchida)，对于国内乐迷来
说就要比奥尔森熟悉得多了。她1948年出生于日本，曾留学于维也纳和伦敦。内田光子在
不少国际性的钢琴比赛中都得过奖，如慕尼黑国际钢琴比赛、贝多芬国际钢琴比赛、利兹
国际钢琴比赛等，都取得了较好名次。她为飞利浦唱片公司录了许多唱片，包括了贝多芬
、德彪西、莫扎特、舒伯特和少量的肖邦，其中以莫扎特的钢琴奏鸣曲全集最得好评。
第九届肖邦国际钢琴比赛在1975年举行，冠军得主是波兰的钢琴家齐默曼(Krystian
Zimerman)。这是波兰人在哈拉谢维奇之后相隔了20年才再次在这个固定在华沙举行的比
赛中夺得第—名。他的获奖，使波兰举国为之欢腾。1956年出生于波兰南部—个乡村小镇
的齐默曼。自幼便学习音乐，这次比赛获奖时才18岁，获奖后他到罗马、布拉格、伦敦等
地作巡回演出，均获成功。齐默曼的琴艺精湛且稳定，无论是肖邦、舒伯特的独奏曲还是
贝多芬的钢琴协奏曲，都显示出他高超的驾驭能力。他绝不会如霍罗维兹那样将乐曲夸张
到人们能承受的极限来炫耀自己的技艺，但也不会精确得如同数学公式般沉闷冷漠。他对
键盘控制之精巧，使音乐中的一些微细变化也能清晰地显示出来。在对作品的整体把握上
，他更注重发掘其中诗意美，凸显出端庄劲秀、流丽典雅的高贵气质。齐默曼的唱片出了
不少，以肖邦的作品为主，也弹奏舒曼、勃拉姆斯、李斯特等人的作品。获得这次比赛第
二、第三名的是两位前苏联人，名字叫Dina Jokkie和Tatana Fiedkina，不过至今还没有
多少名气。 更多精彩文章及讨论，请光临枫下论坛 rolia.net
《视听前线》（2006/01） 文/潘阳
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艺术比赛虽然历来为人诟病，但看今天的国际乐坛，各种各样的音乐比赛仍此起彼伏
。比赛获奖，依然是青年演奏家们寻求出人头地的最佳捷径。在花样繁多的音乐比赛中，
每五年一度在著名钢琴诗人肖邦故乡、波兰首都华沙举行的肖邦国际钢琴比赛有着最广泛
和深远的影响，如今活跃在国际乐坛上的大师有不少就是从这个比赛中获奖而成名的。从
另一个角度来说，这个比赛是相对公正的，主办者和评委都是有深厚的艺术修养和锐利的
眼光。
第一届肖邦国际钢琴比赛举行于1927年1月23到30日，共有来自8个国家的26位参赛者
。获得第一名的是当时苏联的选手列夫·奥波林（Lev Oborin），他是以无可争议的成绩
夺得冠军的。奥波林1907年生于莫斯科，获奖时年方20。1928年进入莫斯科音乐学院任教
，1964年获“人民艺术家”称号。他很重视推广苏联作曲家的作品，哈恰图良的钢琴协奏
曲就是由奥波林首演的。他留下的录音不多，飞利浦唱片公司出版他和大卫·奥依斯特拉
赫合作的贝多芬小提琴奏鸣曲全集是他著名的录音。BMG早几年在一套《俄罗斯钢琴学派
》里也辑录了一张《奥波林专辑》，可惜不久就断版了。日本的Meldac唱片公司也出过几
张奥波林的专辑，但也没有在中国发行。不过从这些多方搜罗得到的稀有唱片听来，奥波
林不但技术完善而且艺术修养深厚，演奏曲目广泛。他的演奏稳健中不失灵动，厚重中隐
含变化，散发出的魅力让人回味无穷。奥波林后来他还成为一名著名的钢琴教育家，如今
在乐坛上大名鼎鼎的阿殊肯纳齐就是他的高足，1974年逝世于莫斯科。获第二名是波兰的
什皮尼亚尔斯基(Stanislaw Szpinalski)，他后来也成了一名教授。
第二届比赛举行于1932年。这届比赛的第一名也是前苏联人，名叫乌宁斯基(
Alexandre Uninsky)他同时还获得了“玛祖卡特别奖”。此君1910年出生于基辅，并就读
于当地音乐学院。获奖后便在欧美各地巡回演出。1955年后在加拿大和美国的大学任教，
直至1972年在美国去世。乌宁斯基的录音也不多，飞利浦曾出版过他演奏肖邦《玛祖卡》
的 “小双张”，从演奏风格上看也偏重于稳重工整一路。第二名是匈牙利的安加(Imre
Ungar)，他本和乌宁斯基同分，后来竟以抽签决出名次，此仁兄运气欠缺矣。
在1937年举行的第三届肖邦国际钢琴比赛中，获第一名的仍然是前苏联人，他是1913
年出生的扎克 (Yakov Zak)，他同时还获得了这次比赛的“玛祖卡特别奖”。扎克就读于
敖德萨音乐学院和莫斯科音乐学院，是著名钢琴教育家涅高兹的四大高足之一，1966年获
苏联“人民艺术家”称号。据说他技术精湛，艺术想象力强，富于抒情性，他1935年毕业
后便在莫斯科音乐学院任教，后来成了教授和钢琴系主任。1976年逝世于莫斯科。由于他
后来—直以教学为业，又没在国际舞台上露面，现在很难见到他的录音，因而大多乐迷至
今还未听过他的名字，我曾听过—位资深老乐迷说他收藏有扎克一张苏联版的78转黑胶唱
片。此外，DG“画廊系列”早几年还见过一张他与别人合作的钢琴三重奏。
前三届比赛的冠军尽管全由苏联人囊括，但并未引起非议。这固然因为波兰还未沦为
苏联附庸、还是个独立的国家，但最重要的是评委能坚持自己的美学理念、有独立的人格
。此后第二次世界大战爆发，战火遍及全欧，所以第四届肖邦国际钢琴比赛就一直拖延到
12年之后的1949年才举行。这届比赛由波兰的车尔尼·斯特凡斯卡(Halina Czerny－
Stefanska)和前苏联的达维多维奇(Bella Davidovitch)两位女选手获并列第一名。
波兰的车尔尼·斯特凡斯卡，也许上了年纪的老乐迷还会记得，她曾来中国演出过。
这位波兰的女钢琴家出生于1922年，幼年起随父亲学琴， 后进入巴黎高等音乐师范学校
学习。在这次比赛中除获并列第一名外，还获得了“玛祖卡特别奖”。随后在欧洲各地作
巡回演出。上世纪50年代波兰政府曾授予她国家奖和波兰复兴十字勋章。她的演奏平稳正
统，音色晶莹清丽。可惜唱片很少，在广州，我只买到过由波兰出版的半张黑胶唱片，曲
目是肖邦早期的波兰舞曲。至于CD制品，捷克的Supraphon、英国的Pearl都为她出过专辑
，但这种小唱片公司的出品本地市场比较少见，有兴趣的乐迷就要花点心思了。车尔尼·
斯特凡斯卡的演奏朴实大体，与乡土气息浓郁的波兰民歌风格相当吻合。后来她成为华沙
音乐学院的著名教授，傅聪留学波兰时就曾随她学艺，此是后话。
和车尔尼·斯特凡斯卡相比，另一位获得并列第一名的前苏联女钢琴家达维多维奇则
命途多桀，她当年得奖回国后并没有受到政府的重视，一直默默无闻。直到1982年近50岁
时移居美国后才重新一鸣惊人，并在DG和飞利浦公司留下了不少唱片。她的演奏曲目较广
泛，以肖邦的作品较多。作风稳健、触键有力，演释中规中矩，今天她的知名度已比那位
波兰的车尔尼·斯特凡斯卡要高出许多，国内乐迷相信对她比较熟识。有趣的是获得这届
比赛第二名的，还是一位女性钢琴家，她是波兰的海塞·布科芙斯卡(Hesse－Bukowska)
。1980年她曾到中国作过访问演出。
1955年的第五届比赛的获奖者，也许是历届比赛中最为我们的乐迷所熟悉的，先看看
前三名的获奖名单：
第一名：哈拉谢维奇(Adam Hazasiewioz)
第二名：阿殊肯纳齐(Vladimir Ashkenazy)
第三名：傅聪（Fou Ts’Ong）
这前三名的获奖者，今天都有不少录音，相信大多数乐迷都应听过。当年击败阿殊肯
纳齐而夺冠的那位哈拉谢维奇是个波兰人，他1932年出生，据说在意大利留学时曾跟随著
名的钢琴家米开朗杰尼学琴。获奖后，曾去欧美各地演出，他的演奏技术精湛，旋律流畅
，作风平稳，但演释却有点拘紧。他演奏的曲目主要是肖邦的作品。飞利浦唱片公司在LP
时代为他出过14张大碟—套的肖邦钢琴作品全集。在国内，我也曾见到过他演奏的肖邦《
练习曲》和《第二钢琴协奏曲》等黑胶唱片。进入CD时代，飞利浦的“小双张”系列也出
版了他的《夜曲和前奏曲》和《波兰舞曲与圆舞曲》。哈拉谢维奇如今已成为历史，原因
是赛后人们通过音乐会发现此君只会弹奏比赛指定的曲目，对其它作品或一窍不通或一塌
糊涂，只能算个会拿奖的“钢琴运动员”而已。
获得第二名的阿殊肯纳齐不用多说，广大音乐爱好者恐怕早就非常熟悉。他今天在国
际乐坛上的名气比当年压倒他而获冠军的哈拉谢维奇要大得多。1937年出生于前苏联高尔
基城的阿殊肯纳齐，在本届比赛获奖后，次年又在比利时布鲁塞尔伊丽莎白女王钢琴比赛
中夺魁。1962年参加第二届柴科夫斯基国际钢琴比赛，结果和英国的奥格登(John Ogdon)
同获首奖。1963年移居英国，后又定居冰岛并加入冰岛籍。阿殊肯纳齐录制的唱片很多，
曲目也广泛。肖邦、贝多芬、拉赫马尼诺夫、斯克里亚宾等无所不包，且一出手就是洋洋
洒洒一大套的全集。他的演奏技巧精湛而稳健，风格清新流畅，尤其是舞蹈性较强的乐曲
，如肖邦的圆舞曲、玛祖卡等音色变化简直是姿彩万千。如今阿殊肯纳齐已是名满国际乐
坛的大师了，哈拉谢维奇却不知所踪。两人功力已无悬念，但当初的赛果也无法改变，这
就是艺术比赛和体育比赛的本质区别。一个高水平的体育比赛，冠军获得者往往代表了该
运动项目当时的最高水平；但艺术比赛只能比较一个参赛者的技术熟练度，对艺术内涵最
重要的表现手段——处理方法却难以通过比赛来衡量。所以不论一个比赛的级别有多高、
影响力有多广，它的最后优胜者都只能说是拿到一张晋身职业乐坛的入门券而已，大师要
在音乐会上才能锤炼出来。
第三名的获得者是当时中国的傅聪，他除了获得这届比赛的第三名外还夺得了玛祖卡
演奏特别奖，这是中国人首次在这个比赛中进入前三名。这个成绩使他能够进入华沙国立
音乐学院深造。1957年其父傅雷被错划为右派，1958年他被迫从波兰出走到伦敦，并在那
里开展他的演奏家生涯，自那时起，他便—直活跃于世界各地音乐舞台上，“文革”结束
后，其父冤案得到平反，他曾多次回国演出、讲学。傅聪弹奏肖邦的作品，音色晶莹细腻
，演绎富于诗意如同—幅中国的水墨画，体现出—种东方写意主义美学的神妙意境。也许
这位背井离乡数十年的钢琴家那复杂的内心，也带着—丝如肖邦去国般的无奈。除了肖邦
，他演奏的德彪西、斯卡拉蒂、莫扎特乃至舒伯特都相当出色。傅聪的唱片现时市面上能
见到的不算多，但其实录音不少，在LP时代笔者就见过他在迪卡、飞利浦和科林斯等唱片
公司出版的黑胶唱片。在CD方面，索尼的肖邦、雨果的德彪西都一直深受欢迎、长销不衰
，近期天艺引进Meridian版权的十多款CD也受到相当的好评。
除了获奖的这前三名外，还有一位当年连名次也得不到的瓦萨利(Tamas Vasary)，他
在当今国际乐坛上却颇为活跃，DG公司为他录制了很多唱片，他是位瑞士籍的匈牙利钢琴
家。
1960年举行的第六届比赛，比起上届来说，后来能成名的选手不多。获第二名的叫
Irina Zaritskaya，是位前苏联人，第三名叫Achot－Haroutounian，是名伊朗人，他们
至今在国际乐坛都难见踪影。不过夺得冠军的意大利人波里尼(Maurizio Pollini)今天
就成了名声显赫的钢琴大师。波里尼1942年出生于意大利的米兰，1960年他在这次比赛中
获奖时才18岁，是众多选手中最年轻的—个，当时的首席评委鲁宾斯坦也对他赞赏备至。
这次获奖使他—鸣惊人，不过他却几度息演，直到1974年才重出乐坛，每次演出、录音，
都能引起一番轰动。波里尼不但技巧出类拔萃，而且在乐曲的诠释方面也能做出极为细腻
而深入的表现。波里尼的唱片除了肖邦、贝多芬等常见的作品外，还有诸如布莱兹、诺诺
等现代派作曲家的冷门作品。与阿殊肯纳齐的高产相比，波里尼的录音则显得很精，从没
有大套的全集。数十年前录制的肖邦《练习曲》、《前奏曲》、《波兰舞曲》和两首《钢
琴协奏曲》如今都已成为经典，但直到最近他才推出一套《夜曲》，其对录音之谨慎、对
音乐之苛求由此可见一斑了。此外，中国的李名强在这届比赛中获得了第四名。
1965年举行了第七届肖邦国际钢琴比赛，获得第一名的是当今享誉乐坛的阿根廷女钢
琴家阿格丽姬 (Martha Argerich)。她1941年出生于阿根廷的布宜诺斯艾利斯，自幼学琴
。师从多是名门：古尔达、李帕蒂夫人、马格罗夫、阿殊肯纳齐、米开朗杰尼等都曾是她
的老师。早在1957年她还获得过布索尼和日内瓦国际钢琴比赛—等奖。阿格丽姬的演奏热
情奔放、技巧过人，音色铿锵有力。她的艺术最能吸引人的地方就是她的激情、她的全情
投入，即使有时演奏略欠严谨也无损她的光彩。阿格丽姬的演奏曲目广泛，肖邦、李斯特
、舒曼、普罗柯菲耶夫、柴科夫斯基、拉威尔等人的作品都是她的拿手好戏。这届比赛获
第二名的是巴西的莫雷拉·利马(Arthun Moreira Lina)，他还在1970年举行的第四届柴
科夫斯基钢琴比赛中获得第三名。
第八届比赛于1970年举行。第—名是美国的奥尔森(Garrick Ohlsson)，这是美国人
在这项比赛中第—次取得这样好的名次。奥尔森1948年出生于纽约，毕业于朱丽亚音乐学
院。他曾在布索尼国际钢琴比赛和蒙特利尔音乐比赛中获奖。在这次比赛中得奖后，先后
和奥曼迪、小泽征尔等合作在欧美各地演出。奥尔森身材高大，手指伸张可达11 度，他
最擅长的曲目是肖邦的作品，尤其是《第一钢琴协奏曲》。他的唱片过去在国内很难见到
，因而国内的乐迷对他可能感到很陌生，但最近EMI再版了他演奏肖邦作品的两张专辑：
《夜曲和前奏曲》、《波兰舞曲和幻想曲》，使乐迷得以一窥他的真容。
而获得这次比赛第二名的日本女钢琴家内田光子(Mitsuko Uchida)，对于国内乐迷来
说就要比奥尔森熟悉得多了。她1948年出生于日本，曾留学于维也纳和伦敦。内田光子在
不少国际性的钢琴比赛中都得过奖，如慕尼黑国际钢琴比赛、贝多芬国际钢琴比赛、利兹
国际钢琴比赛等，都取得了较好名次。她为飞利浦唱片公司录了许多唱片，包括了贝多芬
、德彪西、莫扎特、舒伯特和少量的肖邦，其中以莫扎特的钢琴奏鸣曲全集最得好评。
第九届肖邦国际钢琴比赛在1975年举行，冠军得主是波兰的钢琴家齐默曼(Krystian
Zimerman)。这是波兰人在哈拉谢维奇之后相隔了20年才再次在这个固定在华沙举行的比
赛中夺得第—名。他的获奖，使波兰举国为之欢腾。1956年出生于波兰南部—个乡村小镇
的齐默曼。自幼便学习音乐，这次比赛获奖时才18岁，获奖后他到罗马、布拉格、伦敦等
地作巡回演出，均获成功。齐默曼的琴艺精湛且稳定，无论是肖邦、舒伯特的独奏曲还是
贝多芬的钢琴协奏曲，都显示出他高超的驾驭能力。他绝不会如霍罗维兹那样将乐曲夸张
到人们能承受的极限来炫耀自己的技艺，但也不会精确得如同数学公式般沉闷冷漠。他对
键盘控制之精巧，使音乐中的一些微细变化也能清晰地显示出来。在对作品的整体把握上
，他更注重发掘其中诗意美，凸显出端庄劲秀、流丽典雅的高贵气质。齐默曼的唱片出了
不少，以肖邦的作品为主，也弹奏舒曼、勃拉姆斯、李斯特等人的作品。获得这次比赛第
二、第三名的是两位前苏联人，名字叫Dina Jokkie和Tatana Fiedkina，不过至今还没有
多少名气。 更多精彩文章及讨论，请光临枫下论坛 rolia.net