本文发表在 rolia.net 枫下论坛---------- --纸上“谈”琴(一)
琴是乐器家族中最古老的乐器之一，据上古传说中黄帝的乐官伶伦在西方昆山听到五只凤凰鸣叫(见李贺《李凭箜篌引》“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”)，因此创造音律。
据此神农氏则发明了五弦琴。春秋的孔子以琴作为道德教育的工具，他有弟子三千，通“六艺”会弹琴的就有72人。
公元前六世纪，古希腊的毕达哥拉斯(Pythagoras)发现不同等分的一跟弦，发出声音的频率会有规律地变化，他提出纯律理论，发明了Monochord(单弦琴)。同时的中国，据《国语.周语》记载，乐官伶州鸠提出十二音律(就是绝对音高)“黄钟、大吕、太簇、夹钟、姑洗、中吕、蕤宾、林钟、夷则、南吕、无射、应钟”。这时的琴还是五弦琴，取五音(就是音阶名，相当于现代的C,D,E,G,A)“宫，商，角，徵，羽”，
大约到了公元前二世纪的西汉时代，琴变成了七弦。
琴体一般是桐木制成，因为传说中凤凰非梧桐不栖，桐木也就被看成有灵性的木头，杜甫《君不见简苏蹊》说：
君不见道边废弃池！君不见前者摧折桐！百年死树中琴瑟，一斛旧水藏蛟龙。
七弦琴经常叫作焦尾琴，焦桐，这里还有个故事。《后汉书.蔡邕传》记载，有次蔡邕见人烧木头，他听到烧火的声音，知道那是块做琴的良木，赶紧把木头抢救出来，果然制成一部好琴。这琴的尾部还是焦的呢，人称“焦尾琴”。胡宿也有诗《长卿》“已托焦桐传密意，更因残札寄遗忠”。蔡邕是抚琴大家，著《琴操》。他的女儿蔡文姬更是家学渊源，流落匈奴时作名曲《胡笳十八拍》，后来被梁羽生夸张成为天山派大侠凌未风的成名剑法。金庸也这么夸张地说过，衡山派掌门人莫大先生爱拉胡琴，“琴中藏剑，剑发琴音”这八字，正是他老先生武功的写照。
明朝刘伯温《郁离子》讲了这么个寓言，有个人叫侨的乐工，他用优良桐木做了一部好琴献给官府的乐师。乐师们扫了一眼，居然说“弗古”，把他打发走了。侨请人在琴上刻了古色古香的花纹和篆字，在地下埋了一年。第二年装在匣子里再献上去，乐师们一看是“古”琴，都赞不绝口。侨又好气又好笑，觉得尸位素餐的家伙们太多了，世道不对，就逃进深山隐居起来。
嘿嘿，作为琴体的桐木就这么被神化了。柳宗元在《初夜坐赠吴武陵》赞叹桐琴清越高洁的音色：美人隔湘浦，一夕生秋风。积雾杳难极，沧波浩无穷。。。若人报奇音，朱弦[丝恒]梧桐。清商激西颢，泛滟凌长空。
琴是弦乐器族的弹拨鸣弦乐器，发音浑厚深沉，余音悠远，具有浓厚的中国民族特色。琴的演奏技巧复杂，有滑音，揉弦和泛音奏法等特殊技巧，表现力十分丰富。古时候常作为文人吟唱的伴奏乐器。
《南史》记载，南朝梁的江洪有文才，一次夜里与友人相会，相约刻烛为诗，就是在蜡烛上取一寸作记号，每烧到记号就打铜钵作四韵诗，“响灭则成诗”。江洪作《江行》：
潮落晚洲出，浪罢沙成文。挟琴上高岸，望月弹明君。
嘿嘿，夜里望月弹奏《明君辞》，缅怀王昭君，真是文人雅趣。(唐)李群玉也有诗《书院二小松》赞道：从此静窗闻细韵，琴声常伴读书人。
宋)苏东坡看来也是抚琴高手，在《琴诗》讲了手于琴的关系，也就是主体和客体的关系：若言弦上有琴声，放在匣中何不鸣？若言声在指头上，何不于君指上听？
弹琴要沐浴更衣熏香，象诸葛亮耍空城计时那样心平气和，当时司马懿仔细听琴声一丝不乱，才心怀疑虑赶紧撤退了。也许在夜深人静，万赖俱寂的时候最适合弹琴吧，这里就有几位古代夜猫子常常在夜里弹琴：
(魏)曹丕一首《燕歌行》韵味十足，这是其中几句：贱妾萤萤守空房，忧来思君不敢忘。不觉泪下沾衣裳，援琴鸣弦发清商。短歌微吟不能长，明月皎皎照我林。星汉西流夜未央，牵牛织女遥相望。
(魏)王桀《七哀诗》：独夜不能寐，摄衣起抚琴。丝桐感人情，为我发悲音。
(魏)阮籍《咏怀》：夜中不能寐，起坐弹鸣琴。薄帷鉴明月，清风吹我襟。
(南朝齐)谢[月兆]《和王中丞闻琴》：蕙风入怀抱，闻君此夜琴。箫瑟满林听，轻鸣响涧音。
(南朝齐)谢[月兆]《郡内高斋闲望答吕法曹》：日出众鸟散，山暝孤猿吟。已有池上酌，复此风中琴。
(唐)王维《竹里馆》：独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。
(唐)王维《酬张少府》：松风吹解带，山月照弹琴。君问穷通理，渔歌入浦深。
(唐)李白《鸣皋歌送岑征君》：盘白石兮坐素月，琴松风兮寂万壑。
(唐)李颀《琴歌》：一声已动物皆静，四坐无言星欲稀。
(唐)孟浩然《宿业师山房待丁大不至》，这首诗被奥地利作曲家马勒(Gustav Mahler，1860-1911)谱入他的第九交响曲《大地之歌》的第六乐章“告别”。夕阳度西岭，群壑倏已暝。。。之子期宿来，孤琴候萝径。
(隋)王申礼《赋得岩穴无结构》也捧琴待客呢：早梅香野径，清涧响邱琴。独有栖迟客，留连芳柱心。
(唐)韩愈《听颖师弹琴》听得心旷神怡：浮云柳絮无根蒂，天地阔远随风扬。喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。
金庸大侠在《笑傲江湖》中有两段描述琴箫合奏的甚为精彩，先是令狐冲和仪琳在荒野见刘正风曲洋临死前合奏《笑傲江湖》：
琴声不断传来，甚是优雅，过得片刻，有几下柔和的箫声夹入琴韵之中。七弦琴的琴音和平中正，夹着清幽的洞箫，更是动人，琴韵箫声似在一问一答，同时渐渐移近。。。
只听琴音渐渐高亢，箫声却慢慢低沉下去，但箫声低而不断，有如游丝随风飘荡，却连绵不绝，更增回肠荡气之意。。。
忽听瑶琴中突然发出锵锵之音，似有杀伐之意，但箫声仍是温雅婉转。过了一会，琴声也转柔和，两音忽高忽低，蓦地里琴韵箫声陡变，便如有七八具瑶琴、七八支洞箫同时在奏乐一般。琴箫之声虽然极尽繁复变幻，每个声音却又抑扬顿挫，悦耳动心。令狐冲只听得血脉贲张，忍不住便要站起身来，又听了一会，琴箫之声又是一变，箫声变了主调，那七弦琴只是玎玎当当的伴奏，但箫声却愈来愈高。令狐冲心中莫名其妙的感到一阵酸楚，侧头看仪琳时，只见她泪水正涔涔而下。
突然间铮的一声急响，琴音立止，箫声也即住了。霎时间四下里一片寂静，唯见明月当空，树影在地。
后面还有一段是在洛阳绿竹翁住处听盈盈奏《笑傲江湖》：
到后来越转越高，那琴韵竟然履险如夷，举重若轻，毫不费力的便转了上去。令狐冲又惊又喜，依稀记得便是那天晚上所听到曲洋所奏的琴韵。这一曲时而慷慨激昂，时而温柔雅致，令狐冲虽不明乐理，但觉这位婆婆所奏，和曲洋所奏的曲调虽同，意趣却大有差别。这婆婆所奏的曲调平和中正，令人听着只觉音乐之美，却无曲洋所奏热血如沸的激奋。奏了良久，琴韵渐缓，似乎乐音在不住远去，倒像奏琴之人走出了数十丈之遥，又走到数里之外，细微几不可再闻。。。
琴音似止未止之际，却有一二下极低极细的箫声在琴音旁响了起来。回旋婉转，箫声渐响，恰似吹箫人一面吹，一面慢慢走近，箫声清丽，忽高忽低，忽轻忽响，低到极处之际，几个盘旋之后，又再低沉下去，虽极低极细，每个音节仍清晰可闻。渐渐低音中偶有珠玉跳跃，清脆短促，此伏彼起，繁音渐增，先如鸣泉飞溅，继而如群卉争艳，花团锦簇，更夹着间关鸟语，彼鸣我和，渐渐的百鸟离去，春残花落，但闻雨声萧萧，一片凄凉肃杀之象，细雨绵绵，若有若无，终于万籁俱寂。箫声停顿良久，众人这才如梦初醒。王元霸、岳不群等虽都不懂音律，却也不禁心驰神醉。易师爷更是犹如丧魂落魄一般。
嘿嘿，弹琴最忌心浮气噪，当盈盈见了令狐冲时心旌摇荡，连琴也弹不好了：
正讶异间，琴弦拍的一下，又断了一根。盈盈一怔，将瑶琴推开，嗔道：“你坐在人家身边，只是捣乱，这琴哪里还弹得成？”令狐冲心道：“我安安静静的坐着，几时捣乱过了？”随即明白：“你自己心神不定，便来怪我。”
(明)徐文长好象会吹无孔箫也会弹无弦琴嘛，你看他的《青天歌》，酣畅淋漓尽得“笑傲江湖”本意：
三尺云[王敖]十二徵，历尽劫难混元留。玉音琅琅绝郑音，雅清偏贯达人心。我从一得鬼神辅，入地上天超古今。纵横自在无约束，心不贪荣身不辱。
同唱壶中白雪歌，静调世外阳春曲。我家此曲皆自然，管无空兮琴无弦。得来惊觉浮生梦，昼夜清音洞满天。
在这里“徵”是琴的外侧十二个圆形标志，代表十二音律。那徐为什么要“绝郑音”呢？原来是孔子对《诗经.郑风》深恶痛绝，称其为淫乐。嘿嘿，是这样吗？郑风是郑国地区的民歌。《郑风.野有蔓草》“有美一人，清扬婉兮。邂逅相遇，适我愿兮”，这就是段誉的好妹妹木婉清名字的来历了。《郑风》还有“有女同车，颜如舜华”，称赞美女容貌如同木瑾花。《郑风.遵大路》“遵大路兮，掺执子之祛兮”，嘿嘿嘿，路上遇见美女，毛头小伙子情不自禁地去拉人家袖子，怪不得老夫子受不了。八十年代初，郑绪岚突破了美声和民族唱法的藩篱，首先用通俗唱法的气声唱法把《太阳岛上》唱红了全国。说实话这首歌的歌词太夸张，还有口号化的痕迹，就这样了，“正统”音乐的老教授们还是受不了，批评其为“郑音”。这“郑”可不是郑绪岚的“郑”，而是《郑风》的“郑”，简言之就是“淫词滥调”。嘿嘿，现在“音乐的阶级斗争性”这种荒谬的说法离我们远多了。
(汉)蔡邕的《琴歌》为古琴的神韵作了最好的概括：练余心兮浸太清，涤恢浊兮存正灵。和液畅兮神气宁，情志泊兮心亭亭。更多精彩文章及讨论，请光临枫下论坛 rolia.net
琴是乐器家族中最古老的乐器之一，据上古传说中黄帝的乐官伶伦在西方昆山听到五只凤凰鸣叫(见李贺《李凭箜篌引》“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”)，因此创造音律。
据此神农氏则发明了五弦琴。春秋的孔子以琴作为道德教育的工具，他有弟子三千，通“六艺”会弹琴的就有72人。
公元前六世纪，古希腊的毕达哥拉斯(Pythagoras)发现不同等分的一跟弦，发出声音的频率会有规律地变化，他提出纯律理论，发明了Monochord(单弦琴)。同时的中国，据《国语.周语》记载，乐官伶州鸠提出十二音律(就是绝对音高)“黄钟、大吕、太簇、夹钟、姑洗、中吕、蕤宾、林钟、夷则、南吕、无射、应钟”。这时的琴还是五弦琴，取五音(就是音阶名，相当于现代的C,D,E,G,A)“宫，商，角，徵，羽”，
大约到了公元前二世纪的西汉时代，琴变成了七弦。
琴体一般是桐木制成，因为传说中凤凰非梧桐不栖，桐木也就被看成有灵性的木头，杜甫《君不见简苏蹊》说：
君不见道边废弃池！君不见前者摧折桐！百年死树中琴瑟，一斛旧水藏蛟龙。
七弦琴经常叫作焦尾琴，焦桐，这里还有个故事。《后汉书.蔡邕传》记载，有次蔡邕见人烧木头，他听到烧火的声音，知道那是块做琴的良木，赶紧把木头抢救出来，果然制成一部好琴。这琴的尾部还是焦的呢，人称“焦尾琴”。胡宿也有诗《长卿》“已托焦桐传密意，更因残札寄遗忠”。蔡邕是抚琴大家，著《琴操》。他的女儿蔡文姬更是家学渊源，流落匈奴时作名曲《胡笳十八拍》，后来被梁羽生夸张成为天山派大侠凌未风的成名剑法。金庸也这么夸张地说过，衡山派掌门人莫大先生爱拉胡琴，“琴中藏剑，剑发琴音”这八字，正是他老先生武功的写照。
明朝刘伯温《郁离子》讲了这么个寓言，有个人叫侨的乐工，他用优良桐木做了一部好琴献给官府的乐师。乐师们扫了一眼，居然说“弗古”，把他打发走了。侨请人在琴上刻了古色古香的花纹和篆字，在地下埋了一年。第二年装在匣子里再献上去，乐师们一看是“古”琴，都赞不绝口。侨又好气又好笑，觉得尸位素餐的家伙们太多了，世道不对，就逃进深山隐居起来。
嘿嘿，作为琴体的桐木就这么被神化了。柳宗元在《初夜坐赠吴武陵》赞叹桐琴清越高洁的音色：美人隔湘浦，一夕生秋风。积雾杳难极，沧波浩无穷。。。若人报奇音，朱弦[丝恒]梧桐。清商激西颢，泛滟凌长空。
琴是弦乐器族的弹拨鸣弦乐器，发音浑厚深沉，余音悠远，具有浓厚的中国民族特色。琴的演奏技巧复杂，有滑音，揉弦和泛音奏法等特殊技巧，表现力十分丰富。古时候常作为文人吟唱的伴奏乐器。
《南史》记载，南朝梁的江洪有文才，一次夜里与友人相会，相约刻烛为诗，就是在蜡烛上取一寸作记号，每烧到记号就打铜钵作四韵诗，“响灭则成诗”。江洪作《江行》：
潮落晚洲出，浪罢沙成文。挟琴上高岸，望月弹明君。
嘿嘿，夜里望月弹奏《明君辞》，缅怀王昭君，真是文人雅趣。(唐)李群玉也有诗《书院二小松》赞道：从此静窗闻细韵，琴声常伴读书人。
宋)苏东坡看来也是抚琴高手，在《琴诗》讲了手于琴的关系，也就是主体和客体的关系：若言弦上有琴声，放在匣中何不鸣？若言声在指头上，何不于君指上听？
弹琴要沐浴更衣熏香，象诸葛亮耍空城计时那样心平气和，当时司马懿仔细听琴声一丝不乱，才心怀疑虑赶紧撤退了。也许在夜深人静，万赖俱寂的时候最适合弹琴吧，这里就有几位古代夜猫子常常在夜里弹琴：
(魏)曹丕一首《燕歌行》韵味十足，这是其中几句：贱妾萤萤守空房，忧来思君不敢忘。不觉泪下沾衣裳，援琴鸣弦发清商。短歌微吟不能长，明月皎皎照我林。星汉西流夜未央，牵牛织女遥相望。
(魏)王桀《七哀诗》：独夜不能寐，摄衣起抚琴。丝桐感人情，为我发悲音。
(魏)阮籍《咏怀》：夜中不能寐，起坐弹鸣琴。薄帷鉴明月，清风吹我襟。
(南朝齐)谢[月兆]《和王中丞闻琴》：蕙风入怀抱，闻君此夜琴。箫瑟满林听，轻鸣响涧音。
(南朝齐)谢[月兆]《郡内高斋闲望答吕法曹》：日出众鸟散，山暝孤猿吟。已有池上酌，复此风中琴。
(唐)王维《竹里馆》：独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。
(唐)王维《酬张少府》：松风吹解带，山月照弹琴。君问穷通理，渔歌入浦深。
(唐)李白《鸣皋歌送岑征君》：盘白石兮坐素月，琴松风兮寂万壑。
(唐)李颀《琴歌》：一声已动物皆静，四坐无言星欲稀。
(唐)孟浩然《宿业师山房待丁大不至》，这首诗被奥地利作曲家马勒(Gustav Mahler，1860-1911)谱入他的第九交响曲《大地之歌》的第六乐章“告别”。夕阳度西岭，群壑倏已暝。。。之子期宿来，孤琴候萝径。
(隋)王申礼《赋得岩穴无结构》也捧琴待客呢：早梅香野径，清涧响邱琴。独有栖迟客，留连芳柱心。
(唐)韩愈《听颖师弹琴》听得心旷神怡：浮云柳絮无根蒂，天地阔远随风扬。喧啾百鸟群，忽见孤凤凰。
金庸大侠在《笑傲江湖》中有两段描述琴箫合奏的甚为精彩，先是令狐冲和仪琳在荒野见刘正风曲洋临死前合奏《笑傲江湖》：
琴声不断传来，甚是优雅，过得片刻，有几下柔和的箫声夹入琴韵之中。七弦琴的琴音和平中正，夹着清幽的洞箫，更是动人，琴韵箫声似在一问一答，同时渐渐移近。。。
只听琴音渐渐高亢，箫声却慢慢低沉下去，但箫声低而不断，有如游丝随风飘荡，却连绵不绝，更增回肠荡气之意。。。
忽听瑶琴中突然发出锵锵之音，似有杀伐之意，但箫声仍是温雅婉转。过了一会，琴声也转柔和，两音忽高忽低，蓦地里琴韵箫声陡变，便如有七八具瑶琴、七八支洞箫同时在奏乐一般。琴箫之声虽然极尽繁复变幻，每个声音却又抑扬顿挫，悦耳动心。令狐冲只听得血脉贲张，忍不住便要站起身来，又听了一会，琴箫之声又是一变，箫声变了主调，那七弦琴只是玎玎当当的伴奏，但箫声却愈来愈高。令狐冲心中莫名其妙的感到一阵酸楚，侧头看仪琳时，只见她泪水正涔涔而下。
突然间铮的一声急响，琴音立止，箫声也即住了。霎时间四下里一片寂静，唯见明月当空，树影在地。
后面还有一段是在洛阳绿竹翁住处听盈盈奏《笑傲江湖》：
到后来越转越高，那琴韵竟然履险如夷，举重若轻，毫不费力的便转了上去。令狐冲又惊又喜，依稀记得便是那天晚上所听到曲洋所奏的琴韵。这一曲时而慷慨激昂，时而温柔雅致，令狐冲虽不明乐理，但觉这位婆婆所奏，和曲洋所奏的曲调虽同，意趣却大有差别。这婆婆所奏的曲调平和中正，令人听着只觉音乐之美，却无曲洋所奏热血如沸的激奋。奏了良久，琴韵渐缓，似乎乐音在不住远去，倒像奏琴之人走出了数十丈之遥，又走到数里之外，细微几不可再闻。。。
琴音似止未止之际，却有一二下极低极细的箫声在琴音旁响了起来。回旋婉转，箫声渐响，恰似吹箫人一面吹，一面慢慢走近，箫声清丽，忽高忽低，忽轻忽响，低到极处之际，几个盘旋之后，又再低沉下去，虽极低极细，每个音节仍清晰可闻。渐渐低音中偶有珠玉跳跃，清脆短促，此伏彼起，繁音渐增，先如鸣泉飞溅，继而如群卉争艳，花团锦簇，更夹着间关鸟语，彼鸣我和，渐渐的百鸟离去，春残花落，但闻雨声萧萧，一片凄凉肃杀之象，细雨绵绵，若有若无，终于万籁俱寂。箫声停顿良久，众人这才如梦初醒。王元霸、岳不群等虽都不懂音律，却也不禁心驰神醉。易师爷更是犹如丧魂落魄一般。
嘿嘿，弹琴最忌心浮气噪，当盈盈见了令狐冲时心旌摇荡，连琴也弹不好了：
正讶异间，琴弦拍的一下，又断了一根。盈盈一怔，将瑶琴推开，嗔道：“你坐在人家身边，只是捣乱，这琴哪里还弹得成？”令狐冲心道：“我安安静静的坐着，几时捣乱过了？”随即明白：“你自己心神不定，便来怪我。”
(明)徐文长好象会吹无孔箫也会弹无弦琴嘛，你看他的《青天歌》，酣畅淋漓尽得“笑傲江湖”本意：
三尺云[王敖]十二徵，历尽劫难混元留。玉音琅琅绝郑音，雅清偏贯达人心。我从一得鬼神辅，入地上天超古今。纵横自在无约束，心不贪荣身不辱。
同唱壶中白雪歌，静调世外阳春曲。我家此曲皆自然，管无空兮琴无弦。得来惊觉浮生梦，昼夜清音洞满天。
在这里“徵”是琴的外侧十二个圆形标志，代表十二音律。那徐为什么要“绝郑音”呢？原来是孔子对《诗经.郑风》深恶痛绝，称其为淫乐。嘿嘿，是这样吗？郑风是郑国地区的民歌。《郑风.野有蔓草》“有美一人，清扬婉兮。邂逅相遇，适我愿兮”，这就是段誉的好妹妹木婉清名字的来历了。《郑风》还有“有女同车，颜如舜华”，称赞美女容貌如同木瑾花。《郑风.遵大路》“遵大路兮，掺执子之祛兮”，嘿嘿嘿，路上遇见美女，毛头小伙子情不自禁地去拉人家袖子，怪不得老夫子受不了。八十年代初，郑绪岚突破了美声和民族唱法的藩篱，首先用通俗唱法的气声唱法把《太阳岛上》唱红了全国。说实话这首歌的歌词太夸张，还有口号化的痕迹，就这样了，“正统”音乐的老教授们还是受不了，批评其为“郑音”。这“郑”可不是郑绪岚的“郑”，而是《郑风》的“郑”，简言之就是“淫词滥调”。嘿嘿，现在“音乐的阶级斗争性”这种荒谬的说法离我们远多了。
(汉)蔡邕的《琴歌》为古琴的神韵作了最好的概括：练余心兮浸太清，涤恢浊兮存正灵。和液畅兮神气宁，情志泊兮心亭亭。更多精彩文章及讨论，请光临枫下论坛 rolia.net