本文发表在 rolia.net 枫下论坛我原先对舒伯特第九交响曲的总体上的负面看法，在近1-2年已经正在有所改变，倒不是因为听信了西蒙.拉托尔的说法，而是逼迫自己反复听的结果。但是这种看法的改变，至今也只针对第一至三乐章，对第四乐章我仍然不能接受，尤其对那个同音反复的第二主题及其变奏十分反感，一点也不能感受到它传说中的“好处”。

当然，我承认并接受这是因为我自己的鉴赏水平有限，而不是因为舒伯特的作品不好。或者说，我对音乐的审美跟许多人不一样，就好比我总是能够被贝多芬的第四交响曲所深深感动，认为它技术上的完备及其所折射的精神力量不亚于第三或第五交响曲，但与我共鸣的人不多。还有许多其它的例子，就不讲了。

我认为，舒伯特最上乘的作品是描绘心路历程的作品。在交响曲领域，第八交响曲为其代表。此外，交响合唱的弥散曲也不同凡响，与贝多芬、莫扎特的同类作品相比，有过之而无不及。艺术歌曲/组曲，也是无人能匹敌。这些都是描绘其个人心路历程的作品。

舒伯特第九交响曲，是舒伯特短暂一生中的一个尝试，试图精神上走向群体化。这是他的第一个尝试，也是最后一个尝试。如果当初上天给他即使再多那么10年的阳寿，以他的悟性和管弦乐技艺，也许他能够接近或甚至超过贝多芬的成就，但这只能是个“也许”了。

我并不赞同拉托尔的说法，说舒伯特的第九交响曲“使得勃拉姆斯成为可能，最后使得马勒成为可能”，因为贝多芬已经使他们“成为可能”了！在我看来，贝多芬及随后的瓦格纳，使得后世的所有音乐家成为可能。在这方面，舒伯特的影响力有限。

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下面的回答是我自己的胡乱理解，不代表西蒙.拉托尔： ;-)

从巴赫、海顿、到贝多芬，奏鸣曲式的完善，更适合短小精炼的主题，通过对位变奏等手法发展变化。如果主题是绵长的旋律，奏鸣曲式好像并不适合。两个擅长写作绵长旋律的天才，莫扎特和舒伯特，都活得太短，没有解决这个问题。舒伯特的晚期钢琴奏鸣曲和第9交响乐，朝这个方向开了个头，但是没来得及完成。

如果说舒伯特和贝多芬的不同，我理解就是舒伯特的主题更长，需要与贝多芬不同的手段来发展和丰富。后来的布鲁克纳和马勒（起码布鲁克纳），显然也是沿着这个方向在尝试。我个人理解，他们在曲式上并没有取得真正突破，只是把晚期浪漫风格搞得更庞大、更臃肿。

我倒想看看您走钢丝的时候跳一跳？

忙着核辐射逃命？您在日本？;-)