本文发表在 rolia.net 枫下论坛[华语：十张唱片] 之二
【2002-3-19 21:29:20】 阅读人次： 1741
（111［一张唱片］蔡蓝钦：这个无法挽回的世界（zt)
歌曲目录：
1. 出发
2. 他的话
3. 少男日记
4. 同样的路
5. 校园美女
6. 以为
7. 谜
8. 老师的话
9. 联考族的假期
10. 逝去
11. 告别忧伤
12. 这个世界
如果问什么时候是国语流行音乐史上最重要的阶段？大部份的人会说，是70年代中期的民歌运动。而早在60年代中期，台湾因为越战，成为美军的後勤地区，遂与美国文化发生紧密的互动，播放热门歌曲的酒吧、Pub…与全天候放送西洋歌曲的AFNT(美军电台)，为台湾的年轻人打开一扇眺望世界之窗，於是当时仅10岁左右的摇滚乐成为许多年轻人的最爱，其中在美国以Bob Dylan、Joan Baez…为主的民歌是最重要的乐种之一，也是当年反战最力的抗议之声，一把木吉他就可以将自己的理想或对社会的不满…宣泄而出，渐渐的这种人人都可以的表演方式，成为台湾年轻人表现自我音乐与主张的方式…
「我们的民歌在那里？」开始有人问。70年代中期，一群有理想有抱负的年轻人，深感在西洋歌曲与陈腔滥调的国语歌曲中找不著文化上的认同，於是在「唱自己的歌」寻求自我文化认同的过程中产生了【龙的传人】、【少年中国】、【乡愁四韵】…等等浓烈民族色彩的民歌创作。也渐渐的一些表达年轻人「世界观」、「爱情观」…的创作曲因应而生，清新的乐风很快的成为流行主流。
80年代初民歌进入校园，使得更多的年轻人得以藉音乐表达对社会、政治…各个层面的种种看法，然而商业机制介入下的校园民歌，已经沦为音乐工业中商品的一环，70年代年轻人单纯的只为唱自己的歌与追寻文化认同的精神已经不再。虽然产生罗大佑、李宗盛、陈升、陈明章…等等有型有款的重要音乐人，然而不能否认的是，透过商业包装下的这些音乐，有著许多刻意，并非那么纯粹；唯一的例外是单纯的只为证明对音乐的爱恋与留一个纪念的蔡蓝钦，在不要出名、曝光、压力的前提下答应录音，却在录音结束匆匆告别人世…更显现出其音乐创作的纯粹性与动人，也因此在没人打歌的情况下依旧打动近三十万颗年轻的心。
蔡蓝钦，一个人们眼中的天之骄子，一路上念的都是明星学校，建中、台大；然似乎过早承载成人世界的许多期待，在似是而非的教育观念下，他的坚持完美、他的好强、他的不量力…却不知不觉地使他成为世俗标准下的牺牲者。14年前於原本应是欢乐的情人节辞世，为他这个单纯学生的短暂一生增添一些凄美的色彩，也让我们知道，他的走极贴近情人节的原意，这让许多喜欢他的人有著难以言喻的苦涩与惋惜。
蔡蓝钦的音乐
流行乐坛就是这样，有些歌曲虽红极一时，却很快地在人们的记忆中消逝无踪；而有些歌曲历经岁月，仍显现其丰沛的生命力。在经过10余年流行乐坛的蓬勃发展，以今日的观点看待【这个世界】专辑，或许编曲已然老旧，然而整张专辑所散发出年轻人的热情与思想，仍旧持续感染著许多新世代的莘莘学子，因为它道出了专属於「青春」的心情。
【这个世界】专辑的12首歌的内容包括蔡蓝钦对制式教育的不满与反讽、对人生的思考与旁徨，也有青春少男的爱恋心情…而这些正是他曾走过的青春。长期以来僵化的教育以及考试制度，压制与拴绑著好几个世代的年轻学子，也造就了一大群生为考试的机器，教育让我们以为只有读书高，人生的价值都在这，於是许多人从小到大为这单一的目标存活著，也痛苦著。从【老师的话】、【他的话】、【联考族的假期】三曲中，你可以听得出在蔡蓝钦温和的歌声中，其实是声嘶力竭的反对升学主义、联招与对台湾教育的极度怀疑与讽刺。这也是走过这条路人们的共同心声，因此格外容易引起共鸣。也终於民国90年是末代高中联招，我们也衷心期盼末代大学联招的到来。
而【谜】、【告别忧伤】、【同样的路】、【出发】四曲除了自传式的描述，也有面对未来的旁徨与成长的失落。在自我要求与父母、师长期待下他进入台大，椰林大道两旁的大王椰彷佛列队欢迎他的同时，他开始思考与质疑，也期盼能摆脱一切包袱，真正的走出自己。
「啊！我多想忘掉，这般世俗冷暖的束缚；在沉默之前，为我生命做永远的追逐…」－【谜】
「啊！告别忧伤，告别这熟悉的地方；我要走上我的方向，寻找儿时的遗忘…」－【告别忧伤】
「或许我已变得非常盲目，否则怎会和陌生人走著同样的路？这是条别人早就铺好的路，我怎能知道它通往何处？」－【同样的路】
爱情是青春男女生活的主轴之一，蔡蓝钦应该也不例外。他以甜甜的旋律、含蓄的字眼勾勒出【少男日记】、【逝去】、【以为】、【校园美女】一曲曲记录少男的内心澎湃，那是青春无悔的神情，也是每个人共有的经验。而专辑同名曲【这个世界】总结蔡蓝钦对这个世界22年来蛮理想化与宽容的认知：
「我们的世界，并不像你说的真有那么坏，你又何必感慨？用你的关怀和所有的爱，为这个世界，添一些美丽的色彩。」－【这个世界】
德国乐团Alphaville 84年风靡一时的合成乐曲Forever Young，是蔡蓝钦锺爱的歌曲，或许这首歌极真切地描绘出蔡蓝钦的某些个性侧面吧！
「让我们优雅地跳舞，让我们多跳一会儿，天堂可以等待 我们只须仰望天空，期待做到最好，但要有最坏的打算 … 或许我们力有所不逮，但绝不说『绝不』… 音乐是给输家听的，你能想像我们赢得比赛的情景吗？ … 我要永保青春，我不想像老马般的垂垂老去 青春就像阳光下的钻石，而钻石恒久远…」
其实这就是由有限资料中我们所认识的蔡蓝钦，只求完美、不服输…而他也真如歌中所说的，将人们对他的记忆停留在他最昂扬的青春里，永远。在今天飘摇中的台湾，或许我们需要的不再是歌舞升平的音乐，而是能鼓舞人们找回单纯自己的歌曲。【这个世界】所透露出的热情与思考，或许是今日我们所欠缺的，包容是一种必要。「用你的关怀和所有的爱，为这个台湾，添一些美丽的色彩」。
（12）［一张唱片］刘以达：十年一日
【2002-3-27 21:10:44】 阅读人次： 31
刘以达 : The Works 1991-2001
艺人名: 刘以达
唱片名: The Works 1991-2001
专辑语种: 粤/国
发行时间: 2001年
公 司:
流 派: Rock/Pop
唱片简介:
这张《The Works 1991-2001》便是他在《水底乐园﹖》之前十年内所创作的音乐的一个总结。就收录了来自《麻木》里面最精彩的一些歌曲：耳熟能详的《流星》虽然同是由王菲主唱，这个来自《麻木》的版本却比起在她自己大碟中出现的版本却更加出色，阿达优雅的结他弹奏令此曲更添一份秀丽的感觉；诡秘的《了了》令人怀念胡蓓蔚这位久违了的实力派女歌手；还有成功地把heavy metal混合中乐的《一额汗》。另外的歌曲包括一些电影配乐及独立制作，其中充满重金属味道的《醉生梦死》配乐、金马奖得奖的《诱僧》及气氛凄美的《秋月》都尽显阿达广阔的音乐领域。特别介绍来自《秋月》的一曲《儿歌》；只有一个钢琴、一点电子弦乐再加一个阿婆所做出来的音乐竟可教人如斯感动…. 唯一的新歌《堕落天使》由刘以达近期力捧的创作女歌手石嘉欣主唱。阿达迷幻而霸道的主音结他、跳跃的摇摆节拍、加上刻意八十年代的歌词及石嘉欣不俗的演绎，不失为近期一首佳作。
（13）［一张唱片］听过的歌
【2002-3-27 21:15:38】 阅读人次： 629
bobbyxie 原作
我们原来有一个可以相通的枢纽，只要有谁能单击一次这个枢纽，这个日益死寂的世界里有一个小小的界面就可能被激活起来，我想，这个枢纽就应该是——音乐
1、关于男人——陈升
收录于陈升的《summer》专辑，陈升在自己的心灵深处用走调的声音糟糕的普通话唱着忧伤的歌曲，每听到这首歌曲，我都会在想，也许我的前生就是这样洋平凡的忧伤的男人也未可知。
2、看不见自己的时候——李寿全
收录于李寿全的《8 1/2》专辑，台湾作家陈克华的词，“划根火柴，在你看不见自己的时候，点支香烟，看它能支持多久的寂寞”，每当夜深人静时，我听它，点支香烟，只看着一圈一圈氤氲缭绕的烟，“品尝世事的起起落落”。
3、我曾经爱过一个男孩——黄莺莺
应该是一首比较老的歌曲了，陈升的词，所谓爱屋及乌吧。 千千万万年之中，千千万万年之间，在人世无涯的荒草里，没有早一步，夜没有晚一步，偏偏遇上了，那也没有什么，惟有轻轻的一句：哦，原来你也在这里。
4、岁月忘情——颜联武
“我和春天有个约会”中的一首插曲，听到它，我的眼前就会浮现这样的场景：小蝶忽如做了一场梦，睁开眼睛的刹那，猛见家豪那张依稀的脸，如此熟悉，又如何诡异，如此空漠，分明早已是朝朝暮暮，却又总不能确定是否相爱，是否真实。
5、遍体鳞伤——古皓
选自古皓的唯一一张专辑的同名专辑，那个喜欢赤脚在舞台上自由放歌的男孩。 年轻虽有借口，却总不能免于苦头和伤痛，为什么？为什么我才二十，心里却有一部分已经老了，嘿！他们说，你还会遇见很多人，你还会有很多幸福，真的吗？真的吗？这是我听到它就会问自己的问题。
6、忘了我是谁——王海玲、思念总在分手后——刘文正
这是两首台湾早期校园民谣中我最喜欢的，听了太多的歌，却只有这两首我记下了，不为什么，王海玲是七九年金韵奖青年歌谣大赛冠军歌手，她的代表作品有忘了我是谁、偈、我心似清泉、不要说再见、当你生日等等，而刘文正我想，不用多说了，一袭黑风衣，曾创下了当时大陆“男学刘文正”的风潮。
7、春之祭——娃娃
选自娃娃的《四季》专辑，娃娃的声音，就是一种年代，从带着少女的顽皮的“丘丘”合唱团到后来的家有吾女初长成，娃娃用歌声来为自己青春做了个记录。《四季》因为有了罗大佑加入了太多个性话的东西，而“春之祭”是否也是为了纪念娃娃的青春而写的呢？
8、午夜的单人床——黄小琥
选自黄小琥的同名专辑。一个声音充满了磁性的传奇女子的心灵独白。
朋友曾经这样和我说，寂寞并不是因为你一个人才感到的，而是因为你渴望两个人在一起时才会感到的。那么，寂寞是因为思念谁呢？
9、晓梦蝴蝶——潘越云
选自《回声-三毛作品》，我想，三毛所做的，不过是用文字美化了她的生活，就算不尽然是真实，三毛所想带给我们的，也只是一种善美的氛围，而三毛错就错在她想回复到天真，而成年人所能表达的天真，想必只能是一种世故的天真，倘若真实之中不存在，我愿意向虚幻处寻找。
10、荡漾——许美静
想象中许美静是怎样的？好象应该是那种很冷，很孤寂，还有许多欲说还休的惆怅，既象“都是夜归人”里为保护自己不受伤害而不得不以冷漠做武器的现代女性，又象那曾写下“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁”的女词人般古情古心。“荡漾”却又荡漾了多少难眠的心房。
后记：“年轻人想着三十年前的月亮应该是铜钱大的一个红黄的湿晕，象朵云轩信笺上落了一滴眼泪，陈旧而迷惘”，而作为我这样的年轻人，想着十年甚至是二十年前歌者唱这些歌时的状态，又该是何种的情状呢？我想，再好的音乐，不免带些苍凉吧。其实，要想推荐的歌曲很多，以后有机会会慢慢地写下来，拿来和朋友们分享，当然，我也希望可以分享朋友们的好歌。
这个早晨，我收到了贝塔斯曼寄过来的魏可风的《临水照花人》，还有淡淡的书香，深呼吸了一次，于是感受到了生活的美好，于是我又开始抖落了一个个包袱，只是还在想这些包袱的抖开是否还是有人来看，有人来回复，不得而知......
1、Fly Away——林万芳
选自1996年出版的万芳的个人第八张专辑《割爱》
“最后一杯咖啡温暖了手，芬芳了离别”，听到的时候我正面临着大学四年的同学的各奔东西，在月台上我一遍又一遍地哼着送走了一个又一个的同学，直到我一个人送走我自己，现在想来，可笑的是，纪念我们之间友情的竟然是这样的一首情歌。
2、最后一夜、油麻菜籽——蔡琴、未央歌——黄舒骏
这三首歌曲均取材于三部不同的小说，分别是白先勇的《金大班的最后一夜》、廖辉英的《油麻菜籽》、鹿桥的《未央歌》，留住了我的学生时代的一个永恒。
3、既然爱过——袁惟仁
选自2000年出版的袁惟仁的同名专辑。
“世界因生命而缤纷，生命因爱而美丽”
一把吉他，构成了整首歌的意境，应该讲自然是永不过时的美。
其实，曾经的爱情并不是真的褪去了，而是象你嚼淡的口香糖一样不容易忘记，只是慢慢地淡去。
4、直到世界末日——齐秦、一面湖水——齐豫
形容这姐弟两的声音无非就是天籁之类的词语。
“直到世界末日”应该是改编自一首英文歌曲，朋友曾经笑问我，如果真的世界末日来临，你会选择做一件怎样的事情，我不假思索地说，投入地爱与被爱一次，“一直到世界末日，你爱我吗？”
一面湖水，因为有了罗泓武的和声，在齐豫的众多好歌中尤其显的特别，这位“红蚂蚁”乐队的主唱，他的声音才算是真正的具有穿透力，直奔云霄。
5、象我这样的男人——郑智化
选自郑智化的专辑《水手》
听这首歌曲，我唯一可以想到的是一句很平淡又很浓厚的广告词“其实，男人更需要关怀”
“我这样的男人，没有你想象中坚强，我这样的男人，在人世间飘荡”
6、六楼公寓——毛宁&麦子杰
选自毛宁的专辑《了无牵挂》
一直以来我都很固执地认为这首歌曲中所要传达的正是这种平淡而悠长的友情，即使是在毛宁被刺之后。
麦子杰是我很欣赏的歌手，他的许多歌曲，“相爱”、“雨夜路人”、“水晶鞋与玫瑰花”、“让我把我的心给了你”都是我喜欢的。
7、放不下的是你——张立基
选自张立基的同名专辑
当时的香港有两个舞跳地特棒的男歌手，一个是杜德伟，另一个就是张立基，只是可惜的是他已不再年轻，也很少出来了，不象杜德伟一把年纪，还出来在舞台上蹦蹦跳跳，其实这样也好，永远留在我印象中的都是青春的张立基。
“放不下的是你”是他为数不多的慢版情歌之一。
8、心痛——王杰、古月照今尘——文章
之所以把他们两放在一起，是因为今日的王杰和文章已不再是当年我眼中的他们了，反衬当年的状态，今日的他们只有让我觉得恶心，但这并不影响我喜欢他们曾经的好歌。
9、流光飞舞——陈淑桦
电影《青蛇》的主题音乐
白蛇和许仙的故事之所以流传至今，是因为爱情的不圆满性，也深深寄托了人们的美好向往，柔情似水，佳期如梦，愿朝朝暮暮永相携！
“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”
10、柳暗花明——曾庆瑜
曾庆瑜，一个不太熟悉的歌手，也做过演员，出演《射雕》中的瑛姑，也做过电台的DJ，她的歌曲直到的也不多，但首首都记住了，“真实”、“网住我”首首都是经典。
后记：其实这些好歌都是那几年有机会听到和接触到的，现在再来谈当时的感受，都已变的模糊了，但最终还是经受了时间的沉淀和洗礼，留在了我的脑海中，这几天有空闲的时间，于是有想以前的好多好歌，都记在了一张张纸片上，今次和上次发的只是一小部分，以后有机会吧，依旧是那句话，好东西是要来大家分享的，让你和我一起“捂住耳朵听情歌”呵呵！（其实早在其他的论坛里面发过了，再重新发一遍，缘由很简单，一个朋友告诉我说这里的看客会更多，希望找到更多的知音吧，我想，哦，对了，顺便谢谢那位叫单纯的孩子的朋友，你说地对，张爱玲的确是我的最爱，她的很多文章我都是用来背的
题记：也许只有在音乐中，心情才可以渐露本来的面目，爱和被爱其实相隔很远，没有必经之路，象两片永不握手的海，而来往中间的是一些不肯停留下来的梦。
——音乐、梦想与爱
1、上海公园——马兆浚
马兆浚，经历过辉煌，也经历过黑暗，于是在他的很多歌曲里面有许多人性的东西，是平凡的小人物发自内心的独白，“上海公园”，写的是在外漂泊了四十年的游子重回故里时的激动与感慨，尤其是开始的那一段独白，听着听着，我就会在心里流泪。
2、时光倒流二十年——陈奕迅
陈奕迅应该是个自由的歌者，从开始的“一滴眼泪”到后来的“摩天轮”，我很喜欢在歌中表现的那种洒脱与恣意，“时光倒流二十年”，喜欢歌中那个暗恋对方二十年的男孩子，也许只有这种爱才是最纯洁的吧
3、周慧敏——时间
我不知道容貌对周慧敏而言是幸还是不幸，她的貌美湮没了她自己本身作为歌手的一点点才气，“时间”是她告别歌坛的最后一张专辑，主打歌是她亲自作曲，许常德填词。
写到这里我竟然发现，这三首歌曲竟然都提到了时光的流逝，想起了席慕容的话：原来岁月并不是真的逝去，它只是从我们的眼前消失，却转过来躲在我们的心里，然后再慢慢地改变我们的容颜。于是又想到这首歌：
4、如果还有明天——薛岳
在完成这首歌曲之后的两个多月后，薛岳的生命嘎然而止，划上了一个圆满的句号，但是他的音乐，却永远留在了这个尘世，如果还有明天，是对生命的呐喊，更是一种无奈吧，我想！
以下的是三首宝丽金的经典之作：
5、月半弯——张学友
这首歌奠定了张学友在歌坛的地位，改编自日本音乐人玉置浩二的作品，其实论声音本身的渲染力，张学友绝对不如苏永康或者黄耀明，但是仅仅是他在歌中的那份真诚或者朴实，才会有日后的辉煌。
6、伤感的恋人——黄凯芹
黄凯芹留给我的印象一直是歌苦吟风的诗人，清雅、高贵而忧郁，他在歌中用文字诉说对人生的思考与批判，可惜的是他投错了公司，这个先推张学友然后是黎明、郑中基的宝丽金。
“伤感的恋人”是第一首为我们认同的歌曲，渗出了成熟的忧伤，之后的“无结果的爱情”、“平常心”都是一脉相承的。
7、月半小夜曲——李克勤
同样的命运，不过幸运的是他遇上了林慕德，一身洋派的他才增添了一份古意盎然，产生了奇妙的化学反应——月半小夜曲。
8、请跟我来——苏芮&虞戡平
其实这首歌应该早在第一次写就有推荐，可是一推再推，直到现在实在是推不下去了，拿出来吧，那天在一大堆CD中翻到了这张专辑“苏芮—一个新的声音，一个新的起点”，欣喜若狂。
这应该是对唱歌中的经典之作了，大师梁弘志的作品。虞戡平是电影“搭错车”的导演”。
9、乘虚而入——王柏森 向天要一点爱——王中平
前一首选自王柏森96年由点将唱片发行的个人同名专辑。
王柏森，很陌生的名字，曾经也用过王中正的名字唱过“你要把爱放在哪里？”，“乘虚而入”是一张整体理念很完整的作品，里面写的多是男人的心态，正如文案里所写的一样“这是男人的一座神秘的花园”。
王中平，因为当时把两人弄混淆了，今天不如放在一起，素有“稻草人”之称，他的歌曲，台湾典型的情歌，之前的“不甘寂寞”，之后的“等你”，但是我还是喜欢这首“向天要一点爱”，因为是在一张合集里听到的，所以具体哪张专辑，恕难奉告了。
10、水晶鞋与玫瑰花——麦子杰
选自麦子杰在宝丽金的最后一张专辑也是个人第三张专辑《知己》。
这是一首根据童话改编的歌曲，填词人很巧妙地将童话和现实结合在一起，麦子杰在歌中首次尝试着用美声来演绎流行歌曲，但是听起来还是一样的舒服。
在这张专辑之后，麦子杰就没有了消息了。
这是昨天在病中写下的东西，我很希望有那种情结，可以和古人一样病中望月，思古，只是可惜的是，我没有那样的心境，也没有那样的氛围，但愿你会有。
总是有些人的身影乍现而又倏忽而逝，如同某些回忆让人深藏于心，这一次偶然的相遇，竟成了恒久的记忆，简单生活，宽广自由，音乐、梦想与爱，属于我，也属于你。
1、心灵之约——谭健常&邓妙华
现在的我，正在爱着，是我的朋友第一次把这首歌带到了我的生命里，而其中的“看不见你，触不着你，我已感觉，我已感觉是那么的靠近你”正应证着我们之间的爱情。开始的开始我们在爱着，最后的最后我们在爱着，再最后，我们依然爱着。
2、用尽一生的爱——群星
这是一首95年的歌，在我快要遗忘他的时候，忽然在一大型超市的货架上看到了他，他所在的盒带上面落满了灰尘，还被标上了1.85的价格，如果真的有所谓的在天之灵的话，我不知道这张专辑所纪念的音乐人——杨明煌，该作如何地感慨。
在各个引擎搜索里面，键入“杨明煌”三个字，查询到数千个结果，却没有一个是专门介绍到他的音乐的，大多是在介绍别的歌手的专辑时顺带提到他，有作为创作人或者制作人的身份，于是就在这里简单地罗皂几句：杨明煌，1960年4月出生于台湾省，1984年加入歌林唱片公司制作了第一张儿歌专辑，其后相继制作了黄舒骏《马不停蹄的忧伤》、王菲《天空》、周慧敏《流言》、那英《为你朝思暮想》等专辑，1995年因病辞世。
这首歌曲本来是在杨明煌去世前制作的一张专辑，张克帆的《还记得我吗》的主打歌，不过突然地离世，这首歌也就顺理成章地成了纪念他的作品，里面运用现代手法嵌入了杨明煌制作Demo时的歌声，如果没有记错的话，这也应该是他为数不多的献声。
这首歌曲的演唱者包括了很多杨明煌生前的好朋友，张清芳、张宇、周慧敏、邰正宵、林隆旋etc。
3、分手吧——张震岳
虽然我很不喜欢张震岳在他所有的歌中表现出的张扬，但是我却是很少听到这样一首，可以把分手唱地如此酣畅、如此决绝的，“分手吧，我们分手吧，不要再骗我说你还爱着我”，如果每一段爱情落幕都是如此的斩钉截铁的话，那么人间也就没有那么多的悲欢离合了。其实，一切热闹繁华都是短暂，宁静淡泊才经得起岁月的冲刷，“无立足境，方是干净”。
4、听泉——杨芳仪&徐晓菁
我想，校园民歌不只是一个时代，它更应成为一个永恒，一座里程碑。如果说校园民歌是一条河流的话，那么诸多的歌者就应该是涓涓溪流了，杨芳仪&徐晓菁无疑是其中欢快的一道了，她们的很多作品，都给人以春的希望，给人心的涤荡，不信，你听听她们的这首《听泉》，她们也开创了女声二重唱组合的先河，在她们之后，南方、大小百合都纷纷效仿，一时女声二重唱之风盛行开来。
5、暗涌——王菲&黄耀明
这首作品的两个版本我都喜欢，尤其是黄耀明的，虽然一直以来我对黄并不是十分欣赏，但是他的那种特有的唱法，迷幻的、臃懒的、颓废的、厌世的，把这个作品所需要营造的氛围渲染了出来，《暗涌》是贯穿关锦鹏执导的影片《愈快乐愈堕落》始终的音乐，其实歌曲本身和影片并没有太多的契合点，但是歌名，是不是，在这个世界中，无论是男女之间的爱情，还是男男之间的爱恋，都是源自内心一种最原始的欲念，尤其是这种并不为人们所承认的爱情，更暗合了这个“暗”字，果真如此，倒真的不得不佩服词作者了，能够想到如此绝妙的两个字。另外附加一句：关导的影片一向都比较注重人性的挖掘的，尤其是这部电影，刻画了一个周旋于男人与女人之间的男孩。
6、取暖——张国荣
因为是陈小霞的作品，所以在这张恶评如潮的专辑里面才发现了一丝亮色，虽然和整张专辑的制作人想要传达的春天的气息格格不入，但是别忘了那句话：冬天来了，春天还会远吗？“我们拥抱着就能取暖，我们依偎着就能生存，即使在漫天雪地的人间，遗失身份”。
7、入戏太深——陈洁仪
整张专辑的主题非常地明显，想要写出一个围困于爱情之中的小女子从开始到结束的心态，《入戏太深》，顾名思义，讲地就是深陷囹圄（是不是有些过分），其实，更喜欢的是歌中所营造出来的情景的氛围，听这样的音乐，应该是在夜里。“周围灯光缓缓地亮起，梦境也逐渐成形。”
8、不再让你孤单——陈升
有人曾经问陈升：你的歌中为什么有这样的走调，你却从来不去修饰，陈升回答：我喜欢在歌中这种自然的演唱的状态，我只管唱着，从来不去问哪里是否走调了。
也许，这就是我深爱着他的音乐的缘由吧。他的歌本身就是一种安抚灵魂的音乐，包含中一种通达，一种理解和包容的气质。
还是那句话，自然应该是永不过时的美，依然是一把吉他，一段自然的声音，一个用糟糕的声音表达自己的男人。
9、京华烟云——潘越云&李健复
《京华烟云》是我迄今为止看过的唯一一本，我相信也应该是最后一本旧式竖版的线订书，那年寒假，常常一个人抱着书，坐在阳光里，一遍又一遍地看。
林语堂先生的作品往往会蕴涵浓厚的民族文化乡愁，贯穿历史沧桑，人生今昔，灵肉分离的苍凉感，而《京华烟云》尤显突出，这首歌，我也以为是所听过的所有电视主题曲中最贴切小说的作品。摘录整段歌词，共享：多少的离乱承合/多少的恩怨不平/历史的一页尚未写尽/砚上的笔早已凝干/什么是死生契阔/什么是岁岁年年/在梦境和黎明的交界/曾经是我红底金字的爱/最明亮时总是最迷惘/最繁华时总是最悲凉/重重烟树/浩浩云山/十丈红晨落成了清 苔的记忆/星尘下/涛声里/星尘下/涛声里/往事霸图如梦
10、情雪——黄莺莺
喜欢黄莺莺在她的歌中这种温婉，唱地极之缠绵，但也因此更让人领略到一份平淡中的深情，如水的容颜，叠印着泛黄的记忆，平淡而悠长。
情路百转，平淡应该是最好的底色吧，我想。
写这段话的同时，南京正飘着入冬以来的第一场雪，想起了去年春节回家时9岁的侄儿背给我听的课文：那些小雪花，小雪花……，于是又开始思念起家来，哦，快过年了，唯愿一句：春满大地，福临人间。
今夜冷风向西，我的回忆向动，我也有一首歌给你，可惜不是那种近乎盛宴的激情，恐怕只是一片悲哀也是苦涩的茉莉香片。
1、流浪的心，流浪的梦——张萌萌
95年9月，我再次地离开家到另一个城市流浪，一年之后，我终于明白了流浪，应该就是一种心境，一种灵魂不甘心被束缚的激情，一种在喧闹都市中不肯随波逐流、默默承受的心灵体验。
2、地久天长——高枫
我始终以为，这一生，只要虔诚，只要争取，我们还是可以为自己留下一些诸如永远之类的安慰的，倘若真能长相厮守，那么，人世一生也不枉人世的沧桑究竟怎样刻划我们这张脸。
3、我被自己欺骗——李晓燕
明明看见了一个气球掉入自己怀中，伸手一接，接着的是一个肥皂泡，你不能说你没有接着东西，不过不是你想的那样东西罢了，人，有时候，也许，连自己都可以被自己欺骗的。
4、朝云暮雨——吴涤清
繁华的是旧梦，而最后归于静寂，繁华后的凋零，仿佛人生的起落，让人在沧桑的变迁中，息却尘心。
5、再见了，最爱的人——刘海波
那天，又看了一遍《半生缘》，在末尾，曼桢说，如果她真的和世钧结了婚，生几个孩子，那就不是这个故事了，也许，这一生，有的人，有的回忆，还是说再见的好，若要寻回那段旧情，寻回以前的那种明澈的感觉，真如刻舟求剑般荒唐了，抓不住，不如就放了吧。
6、欲望号街车——姜昕
99年的冬天，我在卖当劳上晚班，每天都是凌晨两点坐夜班车回家，坐在车上，打开车窗，迎面吹来的晚风，亮了又暗了的街灯，重新感受到了在黑夜里穿行的自在，我为自己能享有如此简单的生活和宽广的自由感到幸福。
7、风也从容，我也从容——李晓东
前几天下雪的晚间，我打着伞在人群中穿行着，看着纷纷飘落的雪花，在路灯的柔和的光里，我忽然想两个人可以在一起该多好，即使只是走一段路，或许，人生的旅途中总是有太多的欲望和杂念的，我们是否真的可以和风一样地从容呢？
8、晚归——李煜
在幸福中流泪，别在忧伤中哭泣。如果，你以为，等待是一种幸福的话。
9、露水——黄格选
淡淡地来，好好地去，挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
我想，美丽的总是不肯留的。
10、舍不得你走——满江
2001年11月，在火车站，送朋友回北京。
心中的酸楚一直迷漫到眼睛，象虫一样地慢慢啃着我的身体，直到我成为一个空空茫茫的大洞。
我这才明白，原来舍不得一个人走是怎样的一种痛苦。
1、 赵咏华《摇滚芭蕾》
这应该是她个人的第一张专辑，好象这首歌还是当时极流行的卡拉OK版，单声道的收录机只可以放音乐或者人声的那种。
记得有一年的春节晚会由当时红地发紫的童安格介绍到大陆，当时的赵咏华还是蹦蹦跳跳的小女孩，走的也应该是飞鹰三姝的线路。
2、 崔苔菁《越飞越高》
和上面那首同时代的作品，对这个歌手很不熟悉，这首歌曲是唯一记得的她的作品，当时好象她就不年轻了，应该是五十年代的人，但是保养地很好，其实，能有一首为人所记住，也就不枉出来唱歌了。
3、 麦洁文《莱茵河畔》
华纳的经典作品之一，对这个歌手同样不是很熟悉，但是当时记得她每次出来唱歌的时候，都是穿着一袭白色的象婚纱一样的礼服，很优雅，虽然模样已经很模糊了。
4、 叶欢《记得我们有约》
知道这首歌曲是通过当时介绍台湾流行音乐的《潮》，当时好象刚刚念初中吧，对流行音乐也只是一知半解的，只是好多年以后再次听到了，才想起来当时好象听过，可惜那个时代，因为客观或者主观的原因，好多好的东西都错过了，现在只好恶补了。
5、 吕方《江山如此多娇》
这应该是当时热播的一档黄沾主持的旅游节目的主题歌，歌词很巧妙地将祖国大陆的一些有名的风景名胜串联起来。编曲也很特别，好象有用到了一些民族乐器。
6、 苏慧伦《我们都是好人》
陈小霞经常会在一些专辑的不起眼的地方却画出浓重的一笔，往往专辑的出彩之处就在于此了，这首歌曲选自苏慧伦的《鸭子》，其实刚刚出道的苏慧伦就应该是这种样子的，带点羞涩，带点清纯。
7、 山峰点火《出乎意料》
其实应该讲是两个很有实力的歌手，可惜形象差了一点，只出了两张专辑就没有影了，和同时期的无印良品相比，他们的声音里面更多一些穿透力。
8、 小刚《我的心太乱》
现在的小刚已经不是当时的那个温文尔雅的小刚了，换回了原名周传雄，还蓄了胡子，很沧桑，其实，从当时EMI他和张信哲在谢丽金的提携下，他在音乐里面也应该浸淫了好多年，我还是喜欢那个时候的小刚，带点清涩，带点稚气。
9、 万芳《如你所愿》
万芳的另外一首苦情歌，选自她的《不换》，其实，如果是真爱，我相信没有人会轻易放手的，往往一些琐碎的事情将彼此的眼睛蒙蔽了，又或者是我们太在意了对方，而最后的分手并不是本意，更谈不上如谁的愿了，只是希望在真爱来临的时候我们都可以彼此珍惜。
10、 游鸿明《故事书》
我相信，每个人的每一段爱情都是一本故事，拿出来讲肯定各有各的味道，甜蜜或者痛苦，各有各的情状，圆满或者夭折，只是重要的是我们是否都在各自的故事里面留下了太多值得回味的东西。
值得推荐的十首歌曲
1、程琳《风雨兼程》
“来也匆匆，去也匆匆，就这样风雨兼程。“也许这应该是对人生最好的诠释了。
小的时候，从家里的那种老式的胶质唱片里听到的歌曲，程琳的应该是最多的，除了这首之外，还有，《童年的小摇车》《妈妈之歌》《故乡情》。
2、邝美云《今晚我是你的DJ》
用尽了所有的搜索引擎，也没有找到这首歌曲的mp3，也许这首歌曲在邝美云的演唱生涯中，算不上是什么经典之作，但我却常常可以在某些电台的一些晚间的音乐节目中一遍又一遍地听到它。
3、千百惠《走过咖啡屋》
当年的千百惠是较早一批从台湾来大陆发展的歌手，好象在这首歌曲之后，咖啡屋就经常成了伤心之所的代名词了。
4、许景淳《我的忧郁》
5、柯以敏《在秋天醒来》
两个唱歌很有power的女歌手，而她们的这种power不是来自于声音本身，而是来自于内心的一种心灵上的震撼。一个更张扬，而另一个更内敛一些。
6、叶良俊《我总是听你说》
新加坡的音乐人，写下了诸如《太想爱你》之类的歌曲，其实他的演唱水准并不见得好，喜欢这首歌曲完全是因为它的旋律。
7、黄舒骏《记得曾经相恋》
选自黄的《两岸》专辑，作者试图用这首歌曲来告诉当时的听者或者说是提醒已经渐渐以往他的那些听者，他以前的音乐作品的风格就是如此的，依然是对爱情的慨叹，那些可怜的，可悲的，可叹的爱情，是否真的可以做到不在乎天长地久，只在乎曾经拥有呢？
8、范苇琪《不要哭》
告诉那些在爱情中跌倒的人，不要哭，别因为一次的失败就不敢再出发，其实范苇琪是一个很懂得唱歌的歌手，在她的那张“范范的世界”专辑里面，她以一种近乎平和的心态去和你交流，用她的音乐，用她的歌声。
9、关正杰《大地恩情》
10、许冠杰《铁塔凌云》
两首古风雅韵的歌曲，两位曾经的歌者，其实最早听到应该是在刘德华的一张翻唱专辑里面，于是开始去接触它的原唱，我想，这样古情古韵的歌曲也只有在当时的那种大环境里或者说只有在当时的那些古情古心的人才可以更好地表达出来，而今人再如何地努力，终究是敌不过时间和空间的。
**恋恋真言**
苏慧伦在乐坛上沉寂了多时，这位昔日“不败的玉女”最近几年的发展一直不算顺利。其实当年她靠“lemond tree”和“鸭子”走红的时候，也是我最不喜欢她的时候，因为这种所谓的转型太商业。而现在会去听“恋恋真言”恰恰是因为她给我的感觉是又回归了原来的苏慧伦。
整张专辑也没有太大的起伏，但是就是这么轻柔的、舒缓的、款款的，听上去让人感觉舒服得很。眼前隐约浮现的，是若干年前留着齐肩短发的苏慧伦，我想我需要的苏慧伦也许就该是这样的。只是她长久以来的“大喘气”似乎一点也没有改进、甚至还有日趋严重的趋势，好好的一首歌被她过于严重的换气声所分割，感觉不太好。
**今宵多珍重**，**我要你的爱**
对周蕙的感觉从始至终都没有变过——我承认周蕙唱功一流，但是我非常讨厌这个人——这也是唯一个让我有这种感觉的歌手。讨厌她不仅仅因为她难看的长相，更因为她对歌曲的表演。长相也是没有办法的事情，比如苏永康，也很丑，可是感觉就没有那么差。而周蕙，对于所有的歌曲、不论是悲是喜，一概用一种表情表现——姑且称它为“周蕙式的笑容”吧——就是那种裂着血盆大口、眼睛眯到已经看不见的媚笑，不是妩媚，是妖媚。如果是甜蜜的歌曲，那也就罢了吧，可是在悲情歌曲里，她也是这种表情，让人感觉做作之极，实在令人受不了。
不过实事求是地说，她的歌还是唱得不错的。比如这张老歌翻唱双cd，里面的好多抒情歌曲，周蕙还是演绎得非常到位的，除了她本身过硬的唱功之外，她清亮的嗓音也帮了她不少忙，倒是颇有几分“三十年代天涯歌女”的风味。所以唱起老歌来，不但能唱出自己风格，也能让人对过往的岁月产生一种回味的感动。
可能是她对自己这次的尝试也比较满意，年初她发新专辑的时候，还开了一场小型的复古演唱会，不但演唱的歌曲都是这两张专辑中的老歌，连穿着都要复古，据说效果不错。
**其他**
除此之外，还有几首歌曲我觉得不错，但是没有听过整张专辑。
我是俗人，所以不能免俗的看了“流行花园”。觉得还是挺好看的，所以挺喜欢F4。他们唱的“流星雨”在卫星电视里放得实在太多了，想不看都不行。这首翻唱平井坚的作品经过重新编曲以后，呈现出来的是一种与原唱截然不同的感觉。其实觉得F4唱的不怎么样，只是歌本身好听罢了。这里顺便提一下片尾曲戴佩妮的“你要的爱”，这首歌倒是相当不错。整个歌曲从一开始的轻柔低唱到后来的气宇轩昂反差很大，但是衔接的很好。同时这首歌还被改编成不同节奏、不同配乐的背景音乐穿插在电视剧中，效果很好。可惜电视剧原声音带里没有收录。另外，“流星花园”的电视剧原声音带居然在上海地区的销量榜上占据首位，这实在令我很意外，同时也感叹“流星”的魅力。
2001年的新进组合“S.H.E女朋友”，去年出了第一张专辑“女生宿舍”，三个人的声音占据了低、中、高三个音域，配合的还算不错。听她们的“恋人未满”是因为她们上桃子的“娱乐新闻”介绍她们的专辑，说歌词里有一句“友达以上，恋人未满”——这是日语的表达，“友达”是“朋友”的意思，所以解释为“超过了朋友的界限、却还没有到恋人的阶段的那种暧昧关系”。我觉得挺有意思的，就去听了一下。一听之下觉得还不错，不过其他的歌就没怎么听了。但是就在不久之前，突然发现，原来这首歌曲也是翻唱作品，原曲是destinys child的brown eyes。
说到桃子，她去年也出了一张精选辑。虽然我觉得挺诈骗的（她自己本人也觉得不太好意思），但是还算可听。在电视里听到那首blue，感觉倒是不错，好象是她自己创作的。慢板的爵士风格，娓娓唱出了一个女生无奈却又坦荡的情怀。只是对桃子的英文发音很失望，感觉不够好。
去年是薛岳去世的周年忌（不好意思，记不得太清楚，怕说错了被别人骂笨，索性不说了），听了那张纪念专辑，里面有无数音乐人献唱，好象还有个合唱，唱得就是“失去联络”。我没有听过薛岳版的“失去联络”，但是去年我听了B.A.D的“失去联络”，感觉很不错。可能有人要说我肤浅了，但是我的确觉得B.A.D这首歌唱的不错，感觉那是一种隐隐的痛楚，却又饱含着深情的呐喊。
**完**
（14）［一张唱片］陈珊妮：砍倒樱桃树
【2002-3-31 12:23:04】 阅读人次： 39
我常常怀疑自己是不是真的做过这么一张唱片，后来重听它往往觉得像是别人的作品，可能来自一些我永远不会认识的创作女歌手，这些歌酝酿的时间最长，大概是整个大学时期写过的许多歌的精华。记得当时很想玩一些极简的东西，对很多制作方面的事情毫无实际的概念，只是一味相信直觉的顽固，不过到现在我一直还是最喜欢这张唱片的封面，这些我现在画不出的东西是怎么样产生的，实在令人好奇。从那个时候我就知道在音乐创作上我非常依赖视觉，另外值得一提的是，这时候认识了吉他手秀秀（徐千秀），他帮我弹了「一线天」，当时我就喜欢他编的东西，我们在电梯里谈了卡夫卡，一个有漂亮长头发的小男生。
～珊妮（刊于mcb音乐殖民地酷月刊Vol.07）
［歌词］最后一班公车
和声：陈珊妮
咳嗽：Paul
苍蝇：吴大维
收音机：AIWA Straser
11点10分 只有苍蝇和公车司机还醒着
害怕的女人正要回家
好摆脱一身香味变质的脂粉
而我总是贫困
和11点10分的苍蝇
一起搭着最后一班公车
温温的风 吹着摇摇晃晃的灵魂
女人其实不想回家 不想夜夜失眠
坐上车就觉得睏
而我可能死去
因为11点10分的男人
因为我搭了最后一班公车
11点10分的苍蝇终于飞走
随手捏死爬在大腿上的小虫
因为11点10分的苍蝇已经飞走
所以苍蝇和公车司机总是醒着
所以总是在最后一班车上发现我
看场电影
和声：珊妮
下雨了 找个地方避一避
我有16个硬币
打电话找人一起看电影
他们却说："真不是看电影的好天气"
用了10个硬币直到雨停
至少还有6个朋友
有6块钱的寂寞
只是想 看场电影
穿一件很久没穿的新衣
放下手边的事情
有人陪我坐在一起
看场电影而已
女人肚子饿的时候
和声：珊妮
木吉他：Ray
已经好久没吃馒头
只因为店太远
懒懒的总不想走
自己又不会做
想起美国一个男友
说他手艺不错
喜欢用砂锅
可惜只煮些青菜萝卜
爸经常什么都不做
菜不好吃也不说
妈一面还嫌他啰唆
一面在厨房里继续干活
吃饭有人伺候
那真是一种享受
我写歌的时候
你正捞去 汤里的油
将来可要找个好老公
要懂得做菜 懂得生活
懂得我
比较
和声：珊妮
木吉他：罗希
电吉他：于光彦
Tom-Tom：小蔡
口琴：黑指甲
计算我们相爱的时间
你只有两天九个小时再多一点
我却爱你不只六十六天
应该可以继续
因为我还不累
计算我们度过的夏天
我只剩两天九个小时再多一点
你却拥有不只六十六天
天气已经转凉
忧郁令人想睡
爱情 因为太多比较而改变
你的心比我大一点
心情 因为太多比较而改变
我的心事比你多一些
爱情 因为太多比较而改变
你的爱人比我多一点
心情 因为太多比较而改变
我的爱对你深一些
情歌
和声：珊妮
木吉他：杨声
鼓：刺客小蔡
低音吉他：卡内基
男声：吴大维
戒指 素食 果汁 相思
喜欢手心被你搓揉的方式
素食 戒指 相思 果汁
真正想念的假期才刚开始
果汁 戒指 素食 相思
越洋电话那头是子夜二时
相思 果汁 素食 戒指
感觉到你层层沉沉的心事
而我：
只是难过 想得太多
你不在身旁
觉得寂寞
只是难过
想得太多
找不到理由
为你心痛
听美人鱼唱歌
和声：珊妮
电吉他：罗希．Ray
低音吉他：卡内基
鼓：小白
身为一个美人鱼 要很努力
因为经过的王子们
会严格要求你的美丽
要长发如云 要皮肤白皙
要没有行动能力
要歌声清亮婉转如黄莺
身为一个美人鱼 要很痴情
尽管风吹日晒雨淋
也要保持动人美丽
没有奖励 没有假期
眼神总是充满忧郁
每天重覆唱着哀伤的歌曲
王子说："唱支歌"
美人鱼说："等一等"
王子觉得纳闷
英俊的脸堆满疑问
王子说："快唱支歌"
美人鱼说："再等一等"
今天风平浪静
经过的王子有数十个
三个瓶子
电吉他：Ray
低音吉他：卡内基
鼓：小白
星期六 有个朋友 送给我三个瓶子
反覆思索：要怎么用？
装一点昨天的忧愁
今天的风
路上的道听涂说
…别人的生活
分类的工作太繁琐
一个瓶子又装不够
决定把三个瓶子
送给三个好朋友
陶医生的柳丁
和声：珊妮．Paul
口琴：黑指甲
找一个岛 太阳起得不太早
同行的陌生朋友 醒来连名字都不知道
和一种朋友在一起
看得到世界上最漂亮的一朵云
这种朋友的童年回忆
像一本精彩的晚安故事集
"鼻涕三兄弟…
大操场上有蜻蜓…"
我已经失眠太久
所以像小女孩般认真的听
和一种朋友在一起
看得到世界上最甜蜜的表情
这种朋友的童年回忆
绝不像我遗失的那本日记
他会告诉你
有关"陶医生的柳丁"
即使平常不吃柳丁
跟陶医生也没什么关系
但是 陶医生的柳丁
让我忘记忧郁
所以和这种朋友在一起
很令人满意
有关 陶医生的柳丁
让我忘记忧郁
曾经和这种朋友在一起
我心存感激
不够放肆
和声：珊妮
木吉他：Ray．罗希
Tom-Tom：小蔡
找一个岛 太阳起得不太早
同行的陌生朋友 醒来连名字都不知道
找一个岛 月亮爬得不太高
谈天 喝酒 说笑 还有螃蟹绕着客厅跑
找一个岛 开车开到快睡着
偶尔想被人打扰 只有牛过马路吃草
找一个岛 衣服穿得少少的就好
想不出什么烦恼 只有找找口袋里的机票
总觉得自己…
不够放肆
是彼此还不认识？
是自己太不诚实？
是不敢离开城市？
一线天
和声：珊妮
电吉他：骨肉皮的秀秀
一线天 没有太阳的脸
我只想知道 今天是不是晴天
一线天 在水泥的边缘
我只想找回 被占据的空间
我的头顶上只有一线天
如何相信地球竟是一个圆
太阳会从哪里出现
最亮的星在哪一边
一线天 想打开世界的旷野
一线天 把天空拉成一直线
生病
和声：珊妮．林文俊．宝宝．杨磊 阿娟．昀霖．蔡森源
时节已经迈入冬季 气温只有15度C
穿上厚厚的大衣 重重的让我透不过气
被冻僵的情绪 是生病前的自然反应
用一些不会致命的病菌 换一个温暖的梦境
你和我抱着太阳坐在家里
呼吸不到湿冷的空气
一枝笔 两种人 几个好消息
生活就是那么容易
你和我抱着太阳坐在家里
感觉不到外界的压力
一首歌 两颗心 几个遥控器
我开始喜欢生病
茫然
和声：珊妮
Tom-Tom：小白
呐喊：小康
说话：康译仁．张怀民．猫迷．阿忠
下午三点半
只想吃顿饭
问问老板：
"有没有能填饱肚子的东西"
他说：有
"要吃面 吃饭 还是来点小菜?"
我都吃得惯
下午四点半
继续我的找寻
问问自己：
"到底想吃什么东西?"
想想：不饿
"真的需要或是另有目的?"
我也不确定
我只是觉得
觉得除了饥饿
捧一些温暖在手心
感受一点热
时间零零落落 事情繁繁琐琐
日子该怎么过 到底想要什么
海边
和声：珊妮
大提琴：陈主惠
天很蓝 水很蓝 人很懒
云很白 沙很白 没有人在
只是把回忆拿来晒晒
太阳下山就收起来
逝去的爱情丢到水里踩踩
到退潮还觉得痛快
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（15）［一张唱片］薛岳：青春摇滚纪念（ZT）
【2002-4-4 21:07:30】 阅读人次： 50
在很多很多时候我认为自己是一个幸运的人。也许是因为一直以来对音乐的喜爱让我拥有了很多值得拥有的好音乐。这是一种幸运，是一个爱音乐收藏音乐人的幸运和自豪。
当然，这张专辑也不例外。一次无意从网上得知大陆发行薛岳的CD，便极度疯狂迫不及待的找朋友帮忙买了回来。坐在夕阳洒下的阳台，我听着音乐，感受那种许久未曾有过的激动。是如此久违的对于音乐和生命执着热爱的声音，回荡在温暖的房间里，和着听歌人的心情，或激动，或平静的起伏在这个灿烂的下午。我觉得我是有些醉了。仿佛是在梦里，在梦里有人对我呼喊，在说：热爱生命吧，真的可贵呀！
一直以来就是这样感受薛岳的，并不熟悉他的声音，并不了解他这个人。而，当看到第一篇台湾音乐历史回顾时，薛岳这个名字仿佛刻在脑海中间了，抹不走，挥不离。有些悲哀的经历造就了薛岳和他的音乐。这个从小身体就不好的人最终因为肝癌死在了舞台，是音乐让他耗尽了生命的最后激情。他热爱音乐剩于自己的生命，他用毕生的经历谱写着美丽的音乐乐章。我只能说他的歌是用血和泪写出的，是用爱唱出的。 我佩服这个爱音乐的人。我想我永远无法做到他的十分之一！
1990年9月17号，我永远记得了这个日子——薛岳在重病的情况下坚持举办了“灼热的生命”演唱会。这是怎样的一场演出呀！我想他是在为人生历程上完成最后一笔，永远的告别。演唱会终于成功了，台上台下挥洒的，不仅仅是汗水，还有泪水和血水吧；台上台下起伏的，不仅仅是欢呼，还有生命的渴望吧……？？？太多太多疑问让我不敢想象这个人、这场演出。这不会是罗大佑带来的怀旧痴狂，这，仅仅是因为一个歌者对音乐的执着还有对生命的渴望！
专辑小序中是这样介绍这张摇滚纪念集的：
《青春摇滚纪念精选》收录了薛岳《摇滚舞台》，《天梯》两张专辑中最经典的作品。《摇滚舞台》专辑的原始发行日期是1984年，制作人是李宗盛，在那样一个音乐风格保守的年代，薛岳以生活哲学的概念来处理自己的专辑，坚持在专辑中注入摇滚的元素，为当年的流行乐坛带来不同的声音。
另一张专辑《天梯》发行于1985年，由薛岳自己制作。专辑中的歌曲水准整齐，曲风较《摇滚舞台》柔和许多。其中《机场》、《温柔的拒绝》更是传唱大街小巷，至今仍让爱乐人怀念不已。
即使今日摇滚乐对多数人来说仍是陌生的，我们却可以从薛岳的音乐里略窥一二，摇滚不是特定的曲式或词意，它更像是一种精神，一种自由、执着的精神。在薛岳的音乐中我们看到了许多，看见听众接受多元曲风的可能性，也看见对一个创作者而言，“坚持”是多么可贵。
薛岳的一生的骄傲的、精彩的，却也是孤独的、静闭的。也许他并非是一个幸运的人，尽管在那个年代他和他的音乐很早就出了名。他在很年轻的时候就能打很漂亮的鼓。他一共发行了四张专辑，唱的歌红遍大街小巷。他是个很杰出的制作人，我们熟悉的伊能静《十九岁的最後一天》专辑就出自他手。他还开了很多演唱会，生命最后一刻也将自己交给舞台。然而他真的很不幸！30岁，正当事业处于高峰之时，他被发现得了肝癌，仅仅六年时间他便带着他热爱的音乐去了。走的时候才36岁。而他，却是一个极其热爱音乐的人。也许知道自己的时日不多，他将一切热情交给了音乐。他的歌，充满激情充满阳光。全不是一个面对死亡的人谱出的乐章。
一直喜欢着专辑中收录的每首歌曲：《摇滚舞台》、《超级巨星》中薛岳用自己的经历和感悟在演唱。音乐中，他用了漂亮的吉他，充满激情的鼓点，歌曲听上去热情沸腾，洋溢着十足的青春气息。《机场》、《温柔的拒绝》（林志炫在《擦身而过》专辑中翻唱）、《我想忘了你》、《淡入淡出》、《失去联络》等旋律优美的情歌薛岳唱来更是感性万分，叫人感动地掉泪。《天梯》是歌者对生命对爱情的质问和感触。 也许这些歌曲在今天听来已不再让你震撼，但在那个时期却有着它不可取代的地位！薛岳的歌出在台湾乐坛民歌盛行的70、80年代，在众多歌手齐齐温柔的唱着情歌的时候，薛岳开始自己组乐队，一派的摇滚曲风、整体的团队形象在民谣时期的台湾格外张扬。他和他的音乐确实属于异样，而他却靠着坚持还有激情在那个封闭的市场上站住了脚。明知道自己时日不多，还要忍着剧痛出唱片、开演唱会。他的执着、真诚还有万般勇气在他的音乐中真切的感受着。这些音乐完全是薛岳的生命绝唱呀！
《青春摇滚纪念精选》中所选录的歌是绝对值得收藏的。对于薛岳，已然没有什么太大意义。然而歌者虽去，音乐却留给了我们。当薛岳去世十年后我们再度拿起这些音乐去听，去感受时，音乐中，十分真诚的声音中我们听到的是对生命的渴望！
::::以上作品版权为飞翔的赫尔梅斯所有::::
（16）[一张唱片]听何勇唱歌
【2002-4-28 23:41:54】 阅读人次： 54
在广州听何勇唱歌
作者：艾晓明
我在家中，听电视上北京的歌手在香港赛歌。他们是些年轻的摇滚乐手，因为他们来自 北京，我们就像看见了亲人一样。那些从香港传过来的卫星电视上的人物，比如用鼻子哼出 “我们”二字的宋丹丹，现在是何勇，他们变成了我们遥远的亲人。何勇说：香港的朋友 们，我用一句北京话向你们问好－－
我在北京住了十年，从来不知北京话的问好是哪一句。我怎么也想不起，而何勇说－－ 朋友们：吃了吗！
他是运足了丹田之气吼出了“吃了吗”。我们全体绝倒，我笑，笑出了眼泪。是的，是 这样的，这是一句问候。回味起来让我笑到泪流。我的家就在二环路的里边这里的人们有着 那么多的时间他们正在说着谁家的三长两短他们正在看着你掏出什么牌子的烟小饭馆里面辛 勤的是外地的老乡们
我的家曾经在三环路。更早些时我和无数学生一样，流浪到这个城市。我们是典型的外 省人，在北京辉煌的路灯和广场会生出仰慕之情的外省人。我们仰慕这个首都这个从景山望 下去金碧辉煌的紫禁城，在那一瞬间我们同时倍觉自己既伟大又渺小、既渺小又伟大，因为 我们站的地方正是北京的脊梁上。要过了很多年，我们才有了平常心，喜欢又讨厌这个城 市，像平民一样喜欢和讨厌。它，这个有着何勇歌里唱的钟鼓楼、垃圾场、荷花的残叶和望 不清的西山的这个地方，它像一个家里人一样，有时让你烦，但你总会想他－她，在遥远的 地方，静静地想。
～单车踏着落叶看着夕阳～
何勇的歌里总是有辆破车，你看他唱就像骑了辆破车跟着他。走过走过聊天的人群，走 过那些扭扭唱唱的大爷大娘。真的，我在外地从未见过有那么多的老年人高高兴兴。但像何 勇这样的年轻人不怎么高兴，而我在外地就看见那么多高高兴兴的年轻人。尤其是现在，在 眼下，我住的这个南方繁华地。我们眼下这个城市，白天蓬头垢面，不堪入目，夜幕拉开， 可就变成了千娇百媚的舞娘。你看那满街满谷蜂拥而出的车马人流，可不正是奔了它的珠翠 裙裾。在霓虹飞旋、觥筹交错之间，他们可是为这青春的倾城之恋把美酒尽饮？而何勇在唱 姑娘姑娘你漂亮漂亮警察警察你拿着手枪你说要汽车你说要洋房我不能偷也不能抢我只有一 张吱吱嘎嘎的床我骑着单车带你去看夕阳我的舌头就是那美味佳肴任你品尝我有一个新的故 事要对你讲 他唱的就像我的一个兄弟的遭遇。他唱的就像一个我自己经历的故事。你是不能忘记这 样的破车这样的落叶的。我刚到北京念书的时候钱很少，秋天的傍晚我就去西城的一个班上 课。班是政协机构办的，一个巨型机构原来就在一个又老又小的院子，在北京住长了才不奇 怪。但院子里有那么老大的一棵榆树。我九点下课，回来是先在这里推我的破车。我悠悠骑 着，穿过街灯下细细碎碎的落叶。你在北京是会爱上落叶的，它们一下子就落了满地，于是 心情就飘动了，就要觉得流逝、忧伤和爱上什么人。而落叶是所有落下的爱情，所以高过楼 群的白杨，坠下的每一片叶子都是心形的。
何勇说：笛子－－，他喊出一个哥们的名字，然后他又说：贝斯－－，吉它－－，他的 哥们就出现在屏幕上。这是些沉默又朴素的男人，他们的乐器好象长在身上的东西，是多出 来的手臂或者多出来的手指。他们合着台下山呼海啸的回声和整齐摇摆的蜡烛，他们就那么 沉默地，像浪中的水手一样专注地吹奏。为什么香港歌迷也喜欢何勇？他们，我们想象中富 足无忧的香港年轻人也有如此的无奈和忧愁吗？我看见他们和何勇一起涌动，他们全都站 着，他们随节奏摇动，烛光也点点摇动。烛光美丽就像那些不应该纪念的日子里纪念的美 丽，烛光就像点缀在一件盛大晚宴的黑色长裙上项链式的水钻，是盛宴般说不尽的风华和要 被收藏起来的美丽。 何勇说：三弦－－何玉声。现在我们就看见了他的父亲，着长衫，老派北京艺人的模 样，又瘦，又朴素。他弹三弦，何勇也换了吉它弹三弦。骑着破车我到处走谁都找不到哪儿 人多我往哪儿凑这回可遭了糕为了真理为了正义哥儿们义气不能少大祸惹了一场不给佛爷烧 香怎能平安无恙
我想像何勇在北京人的大杂院长大，他父亲，在三弦这个简单的民间乐器中，把老北京 艺人本分又执著的艺术趣味传给他的孩子。他想必是个宽厚的长辈，因为他容许孩子唱自己 闯祸、唱头上的包，他又肯为这个独立的孩子伴奏。而在何勇的歌里，也有别一种沧桑感， 暮岁的沉重融入蓬勃的轻灵。这种含混属于北京孩子的北京，是别的都市摇滚里所没有的： 在北京的钟鼓楼上有一只石雕的麒麟它在那儿站了几百年默默地凝视天空，土地和人民似乎 总在等待有一天，会有一阵大风吹过它会随风飞起来
还有一首乐曲，我后来在何勇的专辑《垃圾场－－麒麟日记》里听到，很熟很熟，就是 不知怎么熟起来的。当然不会是摇篮曲，从五十年代到七十年代，连“不须放屁”的歌我们 都听过了，可曾有谁听过摇篮曲吗？但天知道这曲子我们怎么会耳熟能详，这是不是民间的 世代遗传？朋友们你们听到的这个是幽灵这是一首非常著名的民族乐曲我给它起名叫幽灵给 它改编了感谢原来的原作者我把它送给在我生活中出现的许多很重要的人他们已经不在了这 个世界我在想念他们这是一份礼物在我睡着的时候他们与我共舞
曲子的原意无从考证，现在是何勇自己说着。我心忧伤，想着不久前去世的亲人。曲音 回环，似有无数幽灵在身边环绕；我想起母亲浓黑茂密的发，浓发披散，与我稀疏的发相 接。我在枕边垂头表示陪伴，而我们中间最后的联系终于在某个中午断绝。母亲的时间终止 了，她的头发却依然浓黑，黑得不可思议，就像她撒手而去一样不可思议。我想象有一天我 也会这样的，我们至死爱恋的，近在咫尺和远在天涯的亲人，我们终将一一告别。甚至，并 没有机会告别，某个意外，命运无常的手，轻而易举就把我们分开。轻轻的招呼再也没有回 音，相交的手再也握不到一起。那么，让这只曲子暂时结束，结束在这里，这个总是在下雨 的日子。我想在阳光透过雨点的时候出门，并且遇到一个说北京话的朋友，看见他我就要像 何勇一样，立即大吼一声：
吃了吗！
（17）[一张唱片]：叶德娴的叶缘
【2002-5-10 17:39:03】 阅读人次： 35
叶德娴：叶缘
作者：发条青蛙
记忆中的叶德娴，是那位《法外情》中孤苦伶仃的母亲，虽然在八十年的香港乐坛，她留下了《明星》、《倦》、《一千个讨厌》等经典歌曲，但是并没有同期歌手徐小凤、甄妮等人的风光岁月。
1985年前后，香港歌手的作品开始大量进入内地市场，张国荣、谭咏麟、张学友、林忆莲、梅艳芳等等都是从那个时候开始为歌迷所熟悉，可以只限于这些大牌明星，以至于让很多人错过这位香港第一位演绎R&B的女歌手。
R&B，节奏蓝调，如今是所有流行歌手的最爱，也是唱片文案出现最多的字眼。但是在当年香港歌手一窝蜂翻唱日文歌的年代，叶德娴演绎的大量骚灵味道甚浓的作品，很好地展现了自己R&B功力，而且听起来没有半点牵强之感。象这首《一千个讨厌》，今时听来，仍没有半点过时之感。
整个90年代，叶德娴基本处于雪藏期，只有《赤子》等少数佳作。在新世纪的钟声响过二年之后，总算推出这张EP《叶缘》。电子元素+交响乐团，是近期香港老歌手复出时必备的两件武器。但是叶德娴依然没有赶时髦，虽然她对赶时髦（Depeche Mode）很有兴趣。
经过岁月沧桑，叶德娴的演绎水准更是收放自如，《重头认识》会让现在这些R&B大小天王自愧不如，拉丁风情的《服了她》热情依旧，关注亲情的《孽》和《债？》的哀怨冷调。特别推荐与LMF合作的《债？》，除了歌词的现实意义，叶德娴的和声，很有黑人歌手的那种独特韵味。歌手VS组合的作品并不鲜见，更多精彩文章及讨论，请光临枫下论坛 rolia.net
【2002-3-19 21:29:20】 阅读人次： 1741
（111［一张唱片］蔡蓝钦：这个无法挽回的世界（zt)
歌曲目录：
1. 出发
2. 他的话
3. 少男日记
4. 同样的路
5. 校园美女
6. 以为
7. 谜
8. 老师的话
9. 联考族的假期
10. 逝去
11. 告别忧伤
12. 这个世界
如果问什么时候是国语流行音乐史上最重要的阶段？大部份的人会说，是70年代中期的民歌运动。而早在60年代中期，台湾因为越战，成为美军的後勤地区，遂与美国文化发生紧密的互动，播放热门歌曲的酒吧、Pub…与全天候放送西洋歌曲的AFNT(美军电台)，为台湾的年轻人打开一扇眺望世界之窗，於是当时仅10岁左右的摇滚乐成为许多年轻人的最爱，其中在美国以Bob Dylan、Joan Baez…为主的民歌是最重要的乐种之一，也是当年反战最力的抗议之声，一把木吉他就可以将自己的理想或对社会的不满…宣泄而出，渐渐的这种人人都可以的表演方式，成为台湾年轻人表现自我音乐与主张的方式…
「我们的民歌在那里？」开始有人问。70年代中期，一群有理想有抱负的年轻人，深感在西洋歌曲与陈腔滥调的国语歌曲中找不著文化上的认同，於是在「唱自己的歌」寻求自我文化认同的过程中产生了【龙的传人】、【少年中国】、【乡愁四韵】…等等浓烈民族色彩的民歌创作。也渐渐的一些表达年轻人「世界观」、「爱情观」…的创作曲因应而生，清新的乐风很快的成为流行主流。
80年代初民歌进入校园，使得更多的年轻人得以藉音乐表达对社会、政治…各个层面的种种看法，然而商业机制介入下的校园民歌，已经沦为音乐工业中商品的一环，70年代年轻人单纯的只为唱自己的歌与追寻文化认同的精神已经不再。虽然产生罗大佑、李宗盛、陈升、陈明章…等等有型有款的重要音乐人，然而不能否认的是，透过商业包装下的这些音乐，有著许多刻意，并非那么纯粹；唯一的例外是单纯的只为证明对音乐的爱恋与留一个纪念的蔡蓝钦，在不要出名、曝光、压力的前提下答应录音，却在录音结束匆匆告别人世…更显现出其音乐创作的纯粹性与动人，也因此在没人打歌的情况下依旧打动近三十万颗年轻的心。
蔡蓝钦，一个人们眼中的天之骄子，一路上念的都是明星学校，建中、台大；然似乎过早承载成人世界的许多期待，在似是而非的教育观念下，他的坚持完美、他的好强、他的不量力…却不知不觉地使他成为世俗标准下的牺牲者。14年前於原本应是欢乐的情人节辞世，为他这个单纯学生的短暂一生增添一些凄美的色彩，也让我们知道，他的走极贴近情人节的原意，这让许多喜欢他的人有著难以言喻的苦涩与惋惜。
蔡蓝钦的音乐
流行乐坛就是这样，有些歌曲虽红极一时，却很快地在人们的记忆中消逝无踪；而有些歌曲历经岁月，仍显现其丰沛的生命力。在经过10余年流行乐坛的蓬勃发展，以今日的观点看待【这个世界】专辑，或许编曲已然老旧，然而整张专辑所散发出年轻人的热情与思想，仍旧持续感染著许多新世代的莘莘学子，因为它道出了专属於「青春」的心情。
【这个世界】专辑的12首歌的内容包括蔡蓝钦对制式教育的不满与反讽、对人生的思考与旁徨，也有青春少男的爱恋心情…而这些正是他曾走过的青春。长期以来僵化的教育以及考试制度，压制与拴绑著好几个世代的年轻学子，也造就了一大群生为考试的机器，教育让我们以为只有读书高，人生的价值都在这，於是许多人从小到大为这单一的目标存活著，也痛苦著。从【老师的话】、【他的话】、【联考族的假期】三曲中，你可以听得出在蔡蓝钦温和的歌声中，其实是声嘶力竭的反对升学主义、联招与对台湾教育的极度怀疑与讽刺。这也是走过这条路人们的共同心声，因此格外容易引起共鸣。也终於民国90年是末代高中联招，我们也衷心期盼末代大学联招的到来。
而【谜】、【告别忧伤】、【同样的路】、【出发】四曲除了自传式的描述，也有面对未来的旁徨与成长的失落。在自我要求与父母、师长期待下他进入台大，椰林大道两旁的大王椰彷佛列队欢迎他的同时，他开始思考与质疑，也期盼能摆脱一切包袱，真正的走出自己。
「啊！我多想忘掉，这般世俗冷暖的束缚；在沉默之前，为我生命做永远的追逐…」－【谜】
「啊！告别忧伤，告别这熟悉的地方；我要走上我的方向，寻找儿时的遗忘…」－【告别忧伤】
「或许我已变得非常盲目，否则怎会和陌生人走著同样的路？这是条别人早就铺好的路，我怎能知道它通往何处？」－【同样的路】
爱情是青春男女生活的主轴之一，蔡蓝钦应该也不例外。他以甜甜的旋律、含蓄的字眼勾勒出【少男日记】、【逝去】、【以为】、【校园美女】一曲曲记录少男的内心澎湃，那是青春无悔的神情，也是每个人共有的经验。而专辑同名曲【这个世界】总结蔡蓝钦对这个世界22年来蛮理想化与宽容的认知：
「我们的世界，并不像你说的真有那么坏，你又何必感慨？用你的关怀和所有的爱，为这个世界，添一些美丽的色彩。」－【这个世界】
德国乐团Alphaville 84年风靡一时的合成乐曲Forever Young，是蔡蓝钦锺爱的歌曲，或许这首歌极真切地描绘出蔡蓝钦的某些个性侧面吧！
「让我们优雅地跳舞，让我们多跳一会儿，天堂可以等待 我们只须仰望天空，期待做到最好，但要有最坏的打算 … 或许我们力有所不逮，但绝不说『绝不』… 音乐是给输家听的，你能想像我们赢得比赛的情景吗？ … 我要永保青春，我不想像老马般的垂垂老去 青春就像阳光下的钻石，而钻石恒久远…」
其实这就是由有限资料中我们所认识的蔡蓝钦，只求完美、不服输…而他也真如歌中所说的，将人们对他的记忆停留在他最昂扬的青春里，永远。在今天飘摇中的台湾，或许我们需要的不再是歌舞升平的音乐，而是能鼓舞人们找回单纯自己的歌曲。【这个世界】所透露出的热情与思考，或许是今日我们所欠缺的，包容是一种必要。「用你的关怀和所有的爱，为这个台湾，添一些美丽的色彩」。
（12）［一张唱片］刘以达：十年一日
【2002-3-27 21:10:44】 阅读人次： 31
刘以达 : The Works 1991-2001
艺人名: 刘以达
唱片名: The Works 1991-2001
专辑语种: 粤/国
发行时间: 2001年
公 司:
流 派: Rock/Pop
唱片简介:
这张《The Works 1991-2001》便是他在《水底乐园﹖》之前十年内所创作的音乐的一个总结。就收录了来自《麻木》里面最精彩的一些歌曲：耳熟能详的《流星》虽然同是由王菲主唱，这个来自《麻木》的版本却比起在她自己大碟中出现的版本却更加出色，阿达优雅的结他弹奏令此曲更添一份秀丽的感觉；诡秘的《了了》令人怀念胡蓓蔚这位久违了的实力派女歌手；还有成功地把heavy metal混合中乐的《一额汗》。另外的歌曲包括一些电影配乐及独立制作，其中充满重金属味道的《醉生梦死》配乐、金马奖得奖的《诱僧》及气氛凄美的《秋月》都尽显阿达广阔的音乐领域。特别介绍来自《秋月》的一曲《儿歌》；只有一个钢琴、一点电子弦乐再加一个阿婆所做出来的音乐竟可教人如斯感动…. 唯一的新歌《堕落天使》由刘以达近期力捧的创作女歌手石嘉欣主唱。阿达迷幻而霸道的主音结他、跳跃的摇摆节拍、加上刻意八十年代的歌词及石嘉欣不俗的演绎，不失为近期一首佳作。
（13）［一张唱片］听过的歌
【2002-3-27 21:15:38】 阅读人次： 629
bobbyxie 原作
我们原来有一个可以相通的枢纽，只要有谁能单击一次这个枢纽，这个日益死寂的世界里有一个小小的界面就可能被激活起来，我想，这个枢纽就应该是——音乐
1、关于男人——陈升
收录于陈升的《summer》专辑，陈升在自己的心灵深处用走调的声音糟糕的普通话唱着忧伤的歌曲，每听到这首歌曲，我都会在想，也许我的前生就是这样洋平凡的忧伤的男人也未可知。
2、看不见自己的时候——李寿全
收录于李寿全的《8 1/2》专辑，台湾作家陈克华的词，“划根火柴，在你看不见自己的时候，点支香烟，看它能支持多久的寂寞”，每当夜深人静时，我听它，点支香烟，只看着一圈一圈氤氲缭绕的烟，“品尝世事的起起落落”。
3、我曾经爱过一个男孩——黄莺莺
应该是一首比较老的歌曲了，陈升的词，所谓爱屋及乌吧。 千千万万年之中，千千万万年之间，在人世无涯的荒草里，没有早一步，夜没有晚一步，偏偏遇上了，那也没有什么，惟有轻轻的一句：哦，原来你也在这里。
4、岁月忘情——颜联武
“我和春天有个约会”中的一首插曲，听到它，我的眼前就会浮现这样的场景：小蝶忽如做了一场梦，睁开眼睛的刹那，猛见家豪那张依稀的脸，如此熟悉，又如何诡异，如此空漠，分明早已是朝朝暮暮，却又总不能确定是否相爱，是否真实。
5、遍体鳞伤——古皓
选自古皓的唯一一张专辑的同名专辑，那个喜欢赤脚在舞台上自由放歌的男孩。 年轻虽有借口，却总不能免于苦头和伤痛，为什么？为什么我才二十，心里却有一部分已经老了，嘿！他们说，你还会遇见很多人，你还会有很多幸福，真的吗？真的吗？这是我听到它就会问自己的问题。
6、忘了我是谁——王海玲、思念总在分手后——刘文正
这是两首台湾早期校园民谣中我最喜欢的，听了太多的歌，却只有这两首我记下了，不为什么，王海玲是七九年金韵奖青年歌谣大赛冠军歌手，她的代表作品有忘了我是谁、偈、我心似清泉、不要说再见、当你生日等等，而刘文正我想，不用多说了，一袭黑风衣，曾创下了当时大陆“男学刘文正”的风潮。
7、春之祭——娃娃
选自娃娃的《四季》专辑，娃娃的声音，就是一种年代，从带着少女的顽皮的“丘丘”合唱团到后来的家有吾女初长成，娃娃用歌声来为自己青春做了个记录。《四季》因为有了罗大佑加入了太多个性话的东西，而“春之祭”是否也是为了纪念娃娃的青春而写的呢？
8、午夜的单人床——黄小琥
选自黄小琥的同名专辑。一个声音充满了磁性的传奇女子的心灵独白。
朋友曾经这样和我说，寂寞并不是因为你一个人才感到的，而是因为你渴望两个人在一起时才会感到的。那么，寂寞是因为思念谁呢？
9、晓梦蝴蝶——潘越云
选自《回声-三毛作品》，我想，三毛所做的，不过是用文字美化了她的生活，就算不尽然是真实，三毛所想带给我们的，也只是一种善美的氛围，而三毛错就错在她想回复到天真，而成年人所能表达的天真，想必只能是一种世故的天真，倘若真实之中不存在，我愿意向虚幻处寻找。
10、荡漾——许美静
想象中许美静是怎样的？好象应该是那种很冷，很孤寂，还有许多欲说还休的惆怅，既象“都是夜归人”里为保护自己不受伤害而不得不以冷漠做武器的现代女性，又象那曾写下“花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁”的女词人般古情古心。“荡漾”却又荡漾了多少难眠的心房。
后记：“年轻人想着三十年前的月亮应该是铜钱大的一个红黄的湿晕，象朵云轩信笺上落了一滴眼泪，陈旧而迷惘”，而作为我这样的年轻人，想着十年甚至是二十年前歌者唱这些歌时的状态，又该是何种的情状呢？我想，再好的音乐，不免带些苍凉吧。其实，要想推荐的歌曲很多，以后有机会会慢慢地写下来，拿来和朋友们分享，当然，我也希望可以分享朋友们的好歌。
这个早晨，我收到了贝塔斯曼寄过来的魏可风的《临水照花人》，还有淡淡的书香，深呼吸了一次，于是感受到了生活的美好，于是我又开始抖落了一个个包袱，只是还在想这些包袱的抖开是否还是有人来看，有人来回复，不得而知......
1、Fly Away——林万芳
选自1996年出版的万芳的个人第八张专辑《割爱》
“最后一杯咖啡温暖了手，芬芳了离别”，听到的时候我正面临着大学四年的同学的各奔东西，在月台上我一遍又一遍地哼着送走了一个又一个的同学，直到我一个人送走我自己，现在想来，可笑的是，纪念我们之间友情的竟然是这样的一首情歌。
2、最后一夜、油麻菜籽——蔡琴、未央歌——黄舒骏
这三首歌曲均取材于三部不同的小说，分别是白先勇的《金大班的最后一夜》、廖辉英的《油麻菜籽》、鹿桥的《未央歌》，留住了我的学生时代的一个永恒。
3、既然爱过——袁惟仁
选自2000年出版的袁惟仁的同名专辑。
“世界因生命而缤纷，生命因爱而美丽”
一把吉他，构成了整首歌的意境，应该讲自然是永不过时的美。
其实，曾经的爱情并不是真的褪去了，而是象你嚼淡的口香糖一样不容易忘记，只是慢慢地淡去。
4、直到世界末日——齐秦、一面湖水——齐豫
形容这姐弟两的声音无非就是天籁之类的词语。
“直到世界末日”应该是改编自一首英文歌曲，朋友曾经笑问我，如果真的世界末日来临，你会选择做一件怎样的事情，我不假思索地说，投入地爱与被爱一次，“一直到世界末日，你爱我吗？”
一面湖水，因为有了罗泓武的和声，在齐豫的众多好歌中尤其显的特别，这位“红蚂蚁”乐队的主唱，他的声音才算是真正的具有穿透力，直奔云霄。
5、象我这样的男人——郑智化
选自郑智化的专辑《水手》
听这首歌曲，我唯一可以想到的是一句很平淡又很浓厚的广告词“其实，男人更需要关怀”
“我这样的男人，没有你想象中坚强，我这样的男人，在人世间飘荡”
6、六楼公寓——毛宁&麦子杰
选自毛宁的专辑《了无牵挂》
一直以来我都很固执地认为这首歌曲中所要传达的正是这种平淡而悠长的友情，即使是在毛宁被刺之后。
麦子杰是我很欣赏的歌手，他的许多歌曲，“相爱”、“雨夜路人”、“水晶鞋与玫瑰花”、“让我把我的心给了你”都是我喜欢的。
7、放不下的是你——张立基
选自张立基的同名专辑
当时的香港有两个舞跳地特棒的男歌手，一个是杜德伟，另一个就是张立基，只是可惜的是他已不再年轻，也很少出来了，不象杜德伟一把年纪，还出来在舞台上蹦蹦跳跳，其实这样也好，永远留在我印象中的都是青春的张立基。
“放不下的是你”是他为数不多的慢版情歌之一。
8、心痛——王杰、古月照今尘——文章
之所以把他们两放在一起，是因为今日的王杰和文章已不再是当年我眼中的他们了，反衬当年的状态，今日的他们只有让我觉得恶心，但这并不影响我喜欢他们曾经的好歌。
9、流光飞舞——陈淑桦
电影《青蛇》的主题音乐
白蛇和许仙的故事之所以流传至今，是因为爱情的不圆满性，也深深寄托了人们的美好向往，柔情似水，佳期如梦，愿朝朝暮暮永相携！
“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院”
10、柳暗花明——曾庆瑜
曾庆瑜，一个不太熟悉的歌手，也做过演员，出演《射雕》中的瑛姑，也做过电台的DJ，她的歌曲直到的也不多，但首首都记住了，“真实”、“网住我”首首都是经典。
后记：其实这些好歌都是那几年有机会听到和接触到的，现在再来谈当时的感受，都已变的模糊了，但最终还是经受了时间的沉淀和洗礼，留在了我的脑海中，这几天有空闲的时间，于是有想以前的好多好歌，都记在了一张张纸片上，今次和上次发的只是一小部分，以后有机会吧，依旧是那句话，好东西是要来大家分享的，让你和我一起“捂住耳朵听情歌”呵呵！（其实早在其他的论坛里面发过了，再重新发一遍，缘由很简单，一个朋友告诉我说这里的看客会更多，希望找到更多的知音吧，我想，哦，对了，顺便谢谢那位叫单纯的孩子的朋友，你说地对，张爱玲的确是我的最爱，她的很多文章我都是用来背的
题记：也许只有在音乐中，心情才可以渐露本来的面目，爱和被爱其实相隔很远，没有必经之路，象两片永不握手的海，而来往中间的是一些不肯停留下来的梦。
——音乐、梦想与爱
1、上海公园——马兆浚
马兆浚，经历过辉煌，也经历过黑暗，于是在他的很多歌曲里面有许多人性的东西，是平凡的小人物发自内心的独白，“上海公园”，写的是在外漂泊了四十年的游子重回故里时的激动与感慨，尤其是开始的那一段独白，听着听着，我就会在心里流泪。
2、时光倒流二十年——陈奕迅
陈奕迅应该是个自由的歌者，从开始的“一滴眼泪”到后来的“摩天轮”，我很喜欢在歌中表现的那种洒脱与恣意，“时光倒流二十年”，喜欢歌中那个暗恋对方二十年的男孩子，也许只有这种爱才是最纯洁的吧
3、周慧敏——时间
我不知道容貌对周慧敏而言是幸还是不幸，她的貌美湮没了她自己本身作为歌手的一点点才气，“时间”是她告别歌坛的最后一张专辑，主打歌是她亲自作曲，许常德填词。
写到这里我竟然发现，这三首歌曲竟然都提到了时光的流逝，想起了席慕容的话：原来岁月并不是真的逝去，它只是从我们的眼前消失，却转过来躲在我们的心里，然后再慢慢地改变我们的容颜。于是又想到这首歌：
4、如果还有明天——薛岳
在完成这首歌曲之后的两个多月后，薛岳的生命嘎然而止，划上了一个圆满的句号，但是他的音乐，却永远留在了这个尘世，如果还有明天，是对生命的呐喊，更是一种无奈吧，我想！
以下的是三首宝丽金的经典之作：
5、月半弯——张学友
这首歌奠定了张学友在歌坛的地位，改编自日本音乐人玉置浩二的作品，其实论声音本身的渲染力，张学友绝对不如苏永康或者黄耀明，但是仅仅是他在歌中的那份真诚或者朴实，才会有日后的辉煌。
6、伤感的恋人——黄凯芹
黄凯芹留给我的印象一直是歌苦吟风的诗人，清雅、高贵而忧郁，他在歌中用文字诉说对人生的思考与批判，可惜的是他投错了公司，这个先推张学友然后是黎明、郑中基的宝丽金。
“伤感的恋人”是第一首为我们认同的歌曲，渗出了成熟的忧伤，之后的“无结果的爱情”、“平常心”都是一脉相承的。
7、月半小夜曲——李克勤
同样的命运，不过幸运的是他遇上了林慕德，一身洋派的他才增添了一份古意盎然，产生了奇妙的化学反应——月半小夜曲。
8、请跟我来——苏芮&虞戡平
其实这首歌应该早在第一次写就有推荐，可是一推再推，直到现在实在是推不下去了，拿出来吧，那天在一大堆CD中翻到了这张专辑“苏芮—一个新的声音，一个新的起点”，欣喜若狂。
这应该是对唱歌中的经典之作了，大师梁弘志的作品。虞戡平是电影“搭错车”的导演”。
9、乘虚而入——王柏森 向天要一点爱——王中平
前一首选自王柏森96年由点将唱片发行的个人同名专辑。
王柏森，很陌生的名字，曾经也用过王中正的名字唱过“你要把爱放在哪里？”，“乘虚而入”是一张整体理念很完整的作品，里面写的多是男人的心态，正如文案里所写的一样“这是男人的一座神秘的花园”。
王中平，因为当时把两人弄混淆了，今天不如放在一起，素有“稻草人”之称，他的歌曲，台湾典型的情歌，之前的“不甘寂寞”，之后的“等你”，但是我还是喜欢这首“向天要一点爱”，因为是在一张合集里听到的，所以具体哪张专辑，恕难奉告了。
10、水晶鞋与玫瑰花——麦子杰
选自麦子杰在宝丽金的最后一张专辑也是个人第三张专辑《知己》。
这是一首根据童话改编的歌曲，填词人很巧妙地将童话和现实结合在一起，麦子杰在歌中首次尝试着用美声来演绎流行歌曲，但是听起来还是一样的舒服。
在这张专辑之后，麦子杰就没有了消息了。
这是昨天在病中写下的东西，我很希望有那种情结，可以和古人一样病中望月，思古，只是可惜的是，我没有那样的心境，也没有那样的氛围，但愿你会有。
总是有些人的身影乍现而又倏忽而逝，如同某些回忆让人深藏于心，这一次偶然的相遇，竟成了恒久的记忆，简单生活，宽广自由，音乐、梦想与爱，属于我，也属于你。
1、心灵之约——谭健常&邓妙华
现在的我，正在爱着，是我的朋友第一次把这首歌带到了我的生命里，而其中的“看不见你，触不着你，我已感觉，我已感觉是那么的靠近你”正应证着我们之间的爱情。开始的开始我们在爱着，最后的最后我们在爱着，再最后，我们依然爱着。
2、用尽一生的爱——群星
这是一首95年的歌，在我快要遗忘他的时候，忽然在一大型超市的货架上看到了他，他所在的盒带上面落满了灰尘，还被标上了1.85的价格，如果真的有所谓的在天之灵的话，我不知道这张专辑所纪念的音乐人——杨明煌，该作如何地感慨。
在各个引擎搜索里面，键入“杨明煌”三个字，查询到数千个结果，却没有一个是专门介绍到他的音乐的，大多是在介绍别的歌手的专辑时顺带提到他，有作为创作人或者制作人的身份，于是就在这里简单地罗皂几句：杨明煌，1960年4月出生于台湾省，1984年加入歌林唱片公司制作了第一张儿歌专辑，其后相继制作了黄舒骏《马不停蹄的忧伤》、王菲《天空》、周慧敏《流言》、那英《为你朝思暮想》等专辑，1995年因病辞世。
这首歌曲本来是在杨明煌去世前制作的一张专辑，张克帆的《还记得我吗》的主打歌，不过突然地离世，这首歌也就顺理成章地成了纪念他的作品，里面运用现代手法嵌入了杨明煌制作Demo时的歌声，如果没有记错的话，这也应该是他为数不多的献声。
这首歌曲的演唱者包括了很多杨明煌生前的好朋友，张清芳、张宇、周慧敏、邰正宵、林隆旋etc。
3、分手吧——张震岳
虽然我很不喜欢张震岳在他所有的歌中表现出的张扬，但是我却是很少听到这样一首，可以把分手唱地如此酣畅、如此决绝的，“分手吧，我们分手吧，不要再骗我说你还爱着我”，如果每一段爱情落幕都是如此的斩钉截铁的话，那么人间也就没有那么多的悲欢离合了。其实，一切热闹繁华都是短暂，宁静淡泊才经得起岁月的冲刷，“无立足境，方是干净”。
4、听泉——杨芳仪&徐晓菁
我想，校园民歌不只是一个时代，它更应成为一个永恒，一座里程碑。如果说校园民歌是一条河流的话，那么诸多的歌者就应该是涓涓溪流了，杨芳仪&徐晓菁无疑是其中欢快的一道了，她们的很多作品，都给人以春的希望，给人心的涤荡，不信，你听听她们的这首《听泉》，她们也开创了女声二重唱组合的先河，在她们之后，南方、大小百合都纷纷效仿，一时女声二重唱之风盛行开来。
5、暗涌——王菲&黄耀明
这首作品的两个版本我都喜欢，尤其是黄耀明的，虽然一直以来我对黄并不是十分欣赏，但是他的那种特有的唱法，迷幻的、臃懒的、颓废的、厌世的，把这个作品所需要营造的氛围渲染了出来，《暗涌》是贯穿关锦鹏执导的影片《愈快乐愈堕落》始终的音乐，其实歌曲本身和影片并没有太多的契合点，但是歌名，是不是，在这个世界中，无论是男女之间的爱情，还是男男之间的爱恋，都是源自内心一种最原始的欲念，尤其是这种并不为人们所承认的爱情，更暗合了这个“暗”字，果真如此，倒真的不得不佩服词作者了，能够想到如此绝妙的两个字。另外附加一句：关导的影片一向都比较注重人性的挖掘的，尤其是这部电影，刻画了一个周旋于男人与女人之间的男孩。
6、取暖——张国荣
因为是陈小霞的作品，所以在这张恶评如潮的专辑里面才发现了一丝亮色，虽然和整张专辑的制作人想要传达的春天的气息格格不入，但是别忘了那句话：冬天来了，春天还会远吗？“我们拥抱着就能取暖，我们依偎着就能生存，即使在漫天雪地的人间，遗失身份”。
7、入戏太深——陈洁仪
整张专辑的主题非常地明显，想要写出一个围困于爱情之中的小女子从开始到结束的心态，《入戏太深》，顾名思义，讲地就是深陷囹圄（是不是有些过分），其实，更喜欢的是歌中所营造出来的情景的氛围，听这样的音乐，应该是在夜里。“周围灯光缓缓地亮起，梦境也逐渐成形。”
8、不再让你孤单——陈升
有人曾经问陈升：你的歌中为什么有这样的走调，你却从来不去修饰，陈升回答：我喜欢在歌中这种自然的演唱的状态，我只管唱着，从来不去问哪里是否走调了。
也许，这就是我深爱着他的音乐的缘由吧。他的歌本身就是一种安抚灵魂的音乐，包含中一种通达，一种理解和包容的气质。
还是那句话，自然应该是永不过时的美，依然是一把吉他，一段自然的声音，一个用糟糕的声音表达自己的男人。
9、京华烟云——潘越云&李健复
《京华烟云》是我迄今为止看过的唯一一本，我相信也应该是最后一本旧式竖版的线订书，那年寒假，常常一个人抱着书，坐在阳光里，一遍又一遍地看。
林语堂先生的作品往往会蕴涵浓厚的民族文化乡愁，贯穿历史沧桑，人生今昔，灵肉分离的苍凉感，而《京华烟云》尤显突出，这首歌，我也以为是所听过的所有电视主题曲中最贴切小说的作品。摘录整段歌词，共享：多少的离乱承合/多少的恩怨不平/历史的一页尚未写尽/砚上的笔早已凝干/什么是死生契阔/什么是岁岁年年/在梦境和黎明的交界/曾经是我红底金字的爱/最明亮时总是最迷惘/最繁华时总是最悲凉/重重烟树/浩浩云山/十丈红晨落成了清 苔的记忆/星尘下/涛声里/星尘下/涛声里/往事霸图如梦
10、情雪——黄莺莺
喜欢黄莺莺在她的歌中这种温婉，唱地极之缠绵，但也因此更让人领略到一份平淡中的深情，如水的容颜，叠印着泛黄的记忆，平淡而悠长。
情路百转，平淡应该是最好的底色吧，我想。
写这段话的同时，南京正飘着入冬以来的第一场雪，想起了去年春节回家时9岁的侄儿背给我听的课文：那些小雪花，小雪花……，于是又开始思念起家来，哦，快过年了，唯愿一句：春满大地，福临人间。
今夜冷风向西，我的回忆向动，我也有一首歌给你，可惜不是那种近乎盛宴的激情，恐怕只是一片悲哀也是苦涩的茉莉香片。
1、流浪的心，流浪的梦——张萌萌
95年9月，我再次地离开家到另一个城市流浪，一年之后，我终于明白了流浪，应该就是一种心境，一种灵魂不甘心被束缚的激情，一种在喧闹都市中不肯随波逐流、默默承受的心灵体验。
2、地久天长——高枫
我始终以为，这一生，只要虔诚，只要争取，我们还是可以为自己留下一些诸如永远之类的安慰的，倘若真能长相厮守，那么，人世一生也不枉人世的沧桑究竟怎样刻划我们这张脸。
3、我被自己欺骗——李晓燕
明明看见了一个气球掉入自己怀中，伸手一接，接着的是一个肥皂泡，你不能说你没有接着东西，不过不是你想的那样东西罢了，人，有时候，也许，连自己都可以被自己欺骗的。
4、朝云暮雨——吴涤清
繁华的是旧梦，而最后归于静寂，繁华后的凋零，仿佛人生的起落，让人在沧桑的变迁中，息却尘心。
5、再见了，最爱的人——刘海波
那天，又看了一遍《半生缘》，在末尾，曼桢说，如果她真的和世钧结了婚，生几个孩子，那就不是这个故事了，也许，这一生，有的人，有的回忆，还是说再见的好，若要寻回那段旧情，寻回以前的那种明澈的感觉，真如刻舟求剑般荒唐了，抓不住，不如就放了吧。
6、欲望号街车——姜昕
99年的冬天，我在卖当劳上晚班，每天都是凌晨两点坐夜班车回家，坐在车上，打开车窗，迎面吹来的晚风，亮了又暗了的街灯，重新感受到了在黑夜里穿行的自在，我为自己能享有如此简单的生活和宽广的自由感到幸福。
7、风也从容，我也从容——李晓东
前几天下雪的晚间，我打着伞在人群中穿行着，看着纷纷飘落的雪花，在路灯的柔和的光里，我忽然想两个人可以在一起该多好，即使只是走一段路，或许，人生的旅途中总是有太多的欲望和杂念的，我们是否真的可以和风一样地从容呢？
8、晚归——李煜
在幸福中流泪，别在忧伤中哭泣。如果，你以为，等待是一种幸福的话。
9、露水——黄格选
淡淡地来，好好地去，挥一挥衣袖，不带走一片云彩。
我想，美丽的总是不肯留的。
10、舍不得你走——满江
2001年11月，在火车站，送朋友回北京。
心中的酸楚一直迷漫到眼睛，象虫一样地慢慢啃着我的身体，直到我成为一个空空茫茫的大洞。
我这才明白，原来舍不得一个人走是怎样的一种痛苦。
1、 赵咏华《摇滚芭蕾》
这应该是她个人的第一张专辑，好象这首歌还是当时极流行的卡拉OK版，单声道的收录机只可以放音乐或者人声的那种。
记得有一年的春节晚会由当时红地发紫的童安格介绍到大陆，当时的赵咏华还是蹦蹦跳跳的小女孩，走的也应该是飞鹰三姝的线路。
2、 崔苔菁《越飞越高》
和上面那首同时代的作品，对这个歌手很不熟悉，这首歌曲是唯一记得的她的作品，当时好象她就不年轻了，应该是五十年代的人，但是保养地很好，其实，能有一首为人所记住，也就不枉出来唱歌了。
3、 麦洁文《莱茵河畔》
华纳的经典作品之一，对这个歌手同样不是很熟悉，但是当时记得她每次出来唱歌的时候，都是穿着一袭白色的象婚纱一样的礼服，很优雅，虽然模样已经很模糊了。
4、 叶欢《记得我们有约》
知道这首歌曲是通过当时介绍台湾流行音乐的《潮》，当时好象刚刚念初中吧，对流行音乐也只是一知半解的，只是好多年以后再次听到了，才想起来当时好象听过，可惜那个时代，因为客观或者主观的原因，好多好的东西都错过了，现在只好恶补了。
5、 吕方《江山如此多娇》
这应该是当时热播的一档黄沾主持的旅游节目的主题歌，歌词很巧妙地将祖国大陆的一些有名的风景名胜串联起来。编曲也很特别，好象有用到了一些民族乐器。
6、 苏慧伦《我们都是好人》
陈小霞经常会在一些专辑的不起眼的地方却画出浓重的一笔，往往专辑的出彩之处就在于此了，这首歌曲选自苏慧伦的《鸭子》，其实刚刚出道的苏慧伦就应该是这种样子的，带点羞涩，带点清纯。
7、 山峰点火《出乎意料》
其实应该讲是两个很有实力的歌手，可惜形象差了一点，只出了两张专辑就没有影了，和同时期的无印良品相比，他们的声音里面更多一些穿透力。
8、 小刚《我的心太乱》
现在的小刚已经不是当时的那个温文尔雅的小刚了，换回了原名周传雄，还蓄了胡子，很沧桑，其实，从当时EMI他和张信哲在谢丽金的提携下，他在音乐里面也应该浸淫了好多年，我还是喜欢那个时候的小刚，带点清涩，带点稚气。
9、 万芳《如你所愿》
万芳的另外一首苦情歌，选自她的《不换》，其实，如果是真爱，我相信没有人会轻易放手的，往往一些琐碎的事情将彼此的眼睛蒙蔽了，又或者是我们太在意了对方，而最后的分手并不是本意，更谈不上如谁的愿了，只是希望在真爱来临的时候我们都可以彼此珍惜。
10、 游鸿明《故事书》
我相信，每个人的每一段爱情都是一本故事，拿出来讲肯定各有各的味道，甜蜜或者痛苦，各有各的情状，圆满或者夭折，只是重要的是我们是否都在各自的故事里面留下了太多值得回味的东西。
值得推荐的十首歌曲
1、程琳《风雨兼程》
“来也匆匆，去也匆匆，就这样风雨兼程。“也许这应该是对人生最好的诠释了。
小的时候，从家里的那种老式的胶质唱片里听到的歌曲，程琳的应该是最多的，除了这首之外，还有，《童年的小摇车》《妈妈之歌》《故乡情》。
2、邝美云《今晚我是你的DJ》
用尽了所有的搜索引擎，也没有找到这首歌曲的mp3，也许这首歌曲在邝美云的演唱生涯中，算不上是什么经典之作，但我却常常可以在某些电台的一些晚间的音乐节目中一遍又一遍地听到它。
3、千百惠《走过咖啡屋》
当年的千百惠是较早一批从台湾来大陆发展的歌手，好象在这首歌曲之后，咖啡屋就经常成了伤心之所的代名词了。
4、许景淳《我的忧郁》
5、柯以敏《在秋天醒来》
两个唱歌很有power的女歌手，而她们的这种power不是来自于声音本身，而是来自于内心的一种心灵上的震撼。一个更张扬，而另一个更内敛一些。
6、叶良俊《我总是听你说》
新加坡的音乐人，写下了诸如《太想爱你》之类的歌曲，其实他的演唱水准并不见得好，喜欢这首歌曲完全是因为它的旋律。
7、黄舒骏《记得曾经相恋》
选自黄的《两岸》专辑，作者试图用这首歌曲来告诉当时的听者或者说是提醒已经渐渐以往他的那些听者，他以前的音乐作品的风格就是如此的，依然是对爱情的慨叹，那些可怜的，可悲的，可叹的爱情，是否真的可以做到不在乎天长地久，只在乎曾经拥有呢？
8、范苇琪《不要哭》
告诉那些在爱情中跌倒的人，不要哭，别因为一次的失败就不敢再出发，其实范苇琪是一个很懂得唱歌的歌手，在她的那张“范范的世界”专辑里面，她以一种近乎平和的心态去和你交流，用她的音乐，用她的歌声。
9、关正杰《大地恩情》
10、许冠杰《铁塔凌云》
两首古风雅韵的歌曲，两位曾经的歌者，其实最早听到应该是在刘德华的一张翻唱专辑里面，于是开始去接触它的原唱，我想，这样古情古韵的歌曲也只有在当时的那种大环境里或者说只有在当时的那些古情古心的人才可以更好地表达出来，而今人再如何地努力，终究是敌不过时间和空间的。
**恋恋真言**
苏慧伦在乐坛上沉寂了多时，这位昔日“不败的玉女”最近几年的发展一直不算顺利。其实当年她靠“lemond tree”和“鸭子”走红的时候，也是我最不喜欢她的时候，因为这种所谓的转型太商业。而现在会去听“恋恋真言”恰恰是因为她给我的感觉是又回归了原来的苏慧伦。
整张专辑也没有太大的起伏，但是就是这么轻柔的、舒缓的、款款的，听上去让人感觉舒服得很。眼前隐约浮现的，是若干年前留着齐肩短发的苏慧伦，我想我需要的苏慧伦也许就该是这样的。只是她长久以来的“大喘气”似乎一点也没有改进、甚至还有日趋严重的趋势，好好的一首歌被她过于严重的换气声所分割，感觉不太好。
**今宵多珍重**，**我要你的爱**
对周蕙的感觉从始至终都没有变过——我承认周蕙唱功一流，但是我非常讨厌这个人——这也是唯一个让我有这种感觉的歌手。讨厌她不仅仅因为她难看的长相，更因为她对歌曲的表演。长相也是没有办法的事情，比如苏永康，也很丑，可是感觉就没有那么差。而周蕙，对于所有的歌曲、不论是悲是喜，一概用一种表情表现——姑且称它为“周蕙式的笑容”吧——就是那种裂着血盆大口、眼睛眯到已经看不见的媚笑，不是妩媚，是妖媚。如果是甜蜜的歌曲，那也就罢了吧，可是在悲情歌曲里，她也是这种表情，让人感觉做作之极，实在令人受不了。
不过实事求是地说，她的歌还是唱得不错的。比如这张老歌翻唱双cd，里面的好多抒情歌曲，周蕙还是演绎得非常到位的，除了她本身过硬的唱功之外，她清亮的嗓音也帮了她不少忙，倒是颇有几分“三十年代天涯歌女”的风味。所以唱起老歌来，不但能唱出自己风格，也能让人对过往的岁月产生一种回味的感动。
可能是她对自己这次的尝试也比较满意，年初她发新专辑的时候，还开了一场小型的复古演唱会，不但演唱的歌曲都是这两张专辑中的老歌，连穿着都要复古，据说效果不错。
**其他**
除此之外，还有几首歌曲我觉得不错，但是没有听过整张专辑。
我是俗人，所以不能免俗的看了“流行花园”。觉得还是挺好看的，所以挺喜欢F4。他们唱的“流星雨”在卫星电视里放得实在太多了，想不看都不行。这首翻唱平井坚的作品经过重新编曲以后，呈现出来的是一种与原唱截然不同的感觉。其实觉得F4唱的不怎么样，只是歌本身好听罢了。这里顺便提一下片尾曲戴佩妮的“你要的爱”，这首歌倒是相当不错。整个歌曲从一开始的轻柔低唱到后来的气宇轩昂反差很大，但是衔接的很好。同时这首歌还被改编成不同节奏、不同配乐的背景音乐穿插在电视剧中，效果很好。可惜电视剧原声音带里没有收录。另外，“流星花园”的电视剧原声音带居然在上海地区的销量榜上占据首位，这实在令我很意外，同时也感叹“流星”的魅力。
2001年的新进组合“S.H.E女朋友”，去年出了第一张专辑“女生宿舍”，三个人的声音占据了低、中、高三个音域，配合的还算不错。听她们的“恋人未满”是因为她们上桃子的“娱乐新闻”介绍她们的专辑，说歌词里有一句“友达以上，恋人未满”——这是日语的表达，“友达”是“朋友”的意思，所以解释为“超过了朋友的界限、却还没有到恋人的阶段的那种暧昧关系”。我觉得挺有意思的，就去听了一下。一听之下觉得还不错，不过其他的歌就没怎么听了。但是就在不久之前，突然发现，原来这首歌曲也是翻唱作品，原曲是destinys child的brown eyes。
说到桃子，她去年也出了一张精选辑。虽然我觉得挺诈骗的（她自己本人也觉得不太好意思），但是还算可听。在电视里听到那首blue，感觉倒是不错，好象是她自己创作的。慢板的爵士风格，娓娓唱出了一个女生无奈却又坦荡的情怀。只是对桃子的英文发音很失望，感觉不够好。
去年是薛岳去世的周年忌（不好意思，记不得太清楚，怕说错了被别人骂笨，索性不说了），听了那张纪念专辑，里面有无数音乐人献唱，好象还有个合唱，唱得就是“失去联络”。我没有听过薛岳版的“失去联络”，但是去年我听了B.A.D的“失去联络”，感觉很不错。可能有人要说我肤浅了，但是我的确觉得B.A.D这首歌唱的不错，感觉那是一种隐隐的痛楚，却又饱含着深情的呐喊。
**完**
（14）［一张唱片］陈珊妮：砍倒樱桃树
【2002-3-31 12:23:04】 阅读人次： 39
我常常怀疑自己是不是真的做过这么一张唱片，后来重听它往往觉得像是别人的作品，可能来自一些我永远不会认识的创作女歌手，这些歌酝酿的时间最长，大概是整个大学时期写过的许多歌的精华。记得当时很想玩一些极简的东西，对很多制作方面的事情毫无实际的概念，只是一味相信直觉的顽固，不过到现在我一直还是最喜欢这张唱片的封面，这些我现在画不出的东西是怎么样产生的，实在令人好奇。从那个时候我就知道在音乐创作上我非常依赖视觉，另外值得一提的是，这时候认识了吉他手秀秀（徐千秀），他帮我弹了「一线天」，当时我就喜欢他编的东西，我们在电梯里谈了卡夫卡，一个有漂亮长头发的小男生。
～珊妮（刊于mcb音乐殖民地酷月刊Vol.07）
［歌词］最后一班公车
和声：陈珊妮
咳嗽：Paul
苍蝇：吴大维
收音机：AIWA Straser
11点10分 只有苍蝇和公车司机还醒着
害怕的女人正要回家
好摆脱一身香味变质的脂粉
而我总是贫困
和11点10分的苍蝇
一起搭着最后一班公车
温温的风 吹着摇摇晃晃的灵魂
女人其实不想回家 不想夜夜失眠
坐上车就觉得睏
而我可能死去
因为11点10分的男人
因为我搭了最后一班公车
11点10分的苍蝇终于飞走
随手捏死爬在大腿上的小虫
因为11点10分的苍蝇已经飞走
所以苍蝇和公车司机总是醒着
所以总是在最后一班车上发现我
看场电影
和声：珊妮
下雨了 找个地方避一避
我有16个硬币
打电话找人一起看电影
他们却说："真不是看电影的好天气"
用了10个硬币直到雨停
至少还有6个朋友
有6块钱的寂寞
只是想 看场电影
穿一件很久没穿的新衣
放下手边的事情
有人陪我坐在一起
看场电影而已
女人肚子饿的时候
和声：珊妮
木吉他：Ray
已经好久没吃馒头
只因为店太远
懒懒的总不想走
自己又不会做
想起美国一个男友
说他手艺不错
喜欢用砂锅
可惜只煮些青菜萝卜
爸经常什么都不做
菜不好吃也不说
妈一面还嫌他啰唆
一面在厨房里继续干活
吃饭有人伺候
那真是一种享受
我写歌的时候
你正捞去 汤里的油
将来可要找个好老公
要懂得做菜 懂得生活
懂得我
比较
和声：珊妮
木吉他：罗希
电吉他：于光彦
Tom-Tom：小蔡
口琴：黑指甲
计算我们相爱的时间
你只有两天九个小时再多一点
我却爱你不只六十六天
应该可以继续
因为我还不累
计算我们度过的夏天
我只剩两天九个小时再多一点
你却拥有不只六十六天
天气已经转凉
忧郁令人想睡
爱情 因为太多比较而改变
你的心比我大一点
心情 因为太多比较而改变
我的心事比你多一些
爱情 因为太多比较而改变
你的爱人比我多一点
心情 因为太多比较而改变
我的爱对你深一些
情歌
和声：珊妮
木吉他：杨声
鼓：刺客小蔡
低音吉他：卡内基
男声：吴大维
戒指 素食 果汁 相思
喜欢手心被你搓揉的方式
素食 戒指 相思 果汁
真正想念的假期才刚开始
果汁 戒指 素食 相思
越洋电话那头是子夜二时
相思 果汁 素食 戒指
感觉到你层层沉沉的心事
而我：
只是难过 想得太多
你不在身旁
觉得寂寞
只是难过
想得太多
找不到理由
为你心痛
听美人鱼唱歌
和声：珊妮
电吉他：罗希．Ray
低音吉他：卡内基
鼓：小白
身为一个美人鱼 要很努力
因为经过的王子们
会严格要求你的美丽
要长发如云 要皮肤白皙
要没有行动能力
要歌声清亮婉转如黄莺
身为一个美人鱼 要很痴情
尽管风吹日晒雨淋
也要保持动人美丽
没有奖励 没有假期
眼神总是充满忧郁
每天重覆唱着哀伤的歌曲
王子说："唱支歌"
美人鱼说："等一等"
王子觉得纳闷
英俊的脸堆满疑问
王子说："快唱支歌"
美人鱼说："再等一等"
今天风平浪静
经过的王子有数十个
三个瓶子
电吉他：Ray
低音吉他：卡内基
鼓：小白
星期六 有个朋友 送给我三个瓶子
反覆思索：要怎么用？
装一点昨天的忧愁
今天的风
路上的道听涂说
…别人的生活
分类的工作太繁琐
一个瓶子又装不够
决定把三个瓶子
送给三个好朋友
陶医生的柳丁
和声：珊妮．Paul
口琴：黑指甲
找一个岛 太阳起得不太早
同行的陌生朋友 醒来连名字都不知道
和一种朋友在一起
看得到世界上最漂亮的一朵云
这种朋友的童年回忆
像一本精彩的晚安故事集
"鼻涕三兄弟…
大操场上有蜻蜓…"
我已经失眠太久
所以像小女孩般认真的听
和一种朋友在一起
看得到世界上最甜蜜的表情
这种朋友的童年回忆
绝不像我遗失的那本日记
他会告诉你
有关"陶医生的柳丁"
即使平常不吃柳丁
跟陶医生也没什么关系
但是 陶医生的柳丁
让我忘记忧郁
所以和这种朋友在一起
很令人满意
有关 陶医生的柳丁
让我忘记忧郁
曾经和这种朋友在一起
我心存感激
不够放肆
和声：珊妮
木吉他：Ray．罗希
Tom-Tom：小蔡
找一个岛 太阳起得不太早
同行的陌生朋友 醒来连名字都不知道
找一个岛 月亮爬得不太高
谈天 喝酒 说笑 还有螃蟹绕着客厅跑
找一个岛 开车开到快睡着
偶尔想被人打扰 只有牛过马路吃草
找一个岛 衣服穿得少少的就好
想不出什么烦恼 只有找找口袋里的机票
总觉得自己…
不够放肆
是彼此还不认识？
是自己太不诚实？
是不敢离开城市？
一线天
和声：珊妮
电吉他：骨肉皮的秀秀
一线天 没有太阳的脸
我只想知道 今天是不是晴天
一线天 在水泥的边缘
我只想找回 被占据的空间
我的头顶上只有一线天
如何相信地球竟是一个圆
太阳会从哪里出现
最亮的星在哪一边
一线天 想打开世界的旷野
一线天 把天空拉成一直线
生病
和声：珊妮．林文俊．宝宝．杨磊 阿娟．昀霖．蔡森源
时节已经迈入冬季 气温只有15度C
穿上厚厚的大衣 重重的让我透不过气
被冻僵的情绪 是生病前的自然反应
用一些不会致命的病菌 换一个温暖的梦境
你和我抱着太阳坐在家里
呼吸不到湿冷的空气
一枝笔 两种人 几个好消息
生活就是那么容易
你和我抱着太阳坐在家里
感觉不到外界的压力
一首歌 两颗心 几个遥控器
我开始喜欢生病
茫然
和声：珊妮
Tom-Tom：小白
呐喊：小康
说话：康译仁．张怀民．猫迷．阿忠
下午三点半
只想吃顿饭
问问老板：
"有没有能填饱肚子的东西"
他说：有
"要吃面 吃饭 还是来点小菜?"
我都吃得惯
下午四点半
继续我的找寻
问问自己：
"到底想吃什么东西?"
想想：不饿
"真的需要或是另有目的?"
我也不确定
我只是觉得
觉得除了饥饿
捧一些温暖在手心
感受一点热
时间零零落落 事情繁繁琐琐
日子该怎么过 到底想要什么
海边
和声：珊妮
大提琴：陈主惠
天很蓝 水很蓝 人很懒
云很白 沙很白 没有人在
只是把回忆拿来晒晒
太阳下山就收起来
逝去的爱情丢到水里踩踩
到退潮还觉得痛快
喜欢到海边来
喜欢从海边离开
（15）［一张唱片］薛岳：青春摇滚纪念（ZT）
【2002-4-4 21:07:30】 阅读人次： 50
在很多很多时候我认为自己是一个幸运的人。也许是因为一直以来对音乐的喜爱让我拥有了很多值得拥有的好音乐。这是一种幸运，是一个爱音乐收藏音乐人的幸运和自豪。
当然，这张专辑也不例外。一次无意从网上得知大陆发行薛岳的CD，便极度疯狂迫不及待的找朋友帮忙买了回来。坐在夕阳洒下的阳台，我听着音乐，感受那种许久未曾有过的激动。是如此久违的对于音乐和生命执着热爱的声音，回荡在温暖的房间里，和着听歌人的心情，或激动，或平静的起伏在这个灿烂的下午。我觉得我是有些醉了。仿佛是在梦里，在梦里有人对我呼喊，在说：热爱生命吧，真的可贵呀！
一直以来就是这样感受薛岳的，并不熟悉他的声音，并不了解他这个人。而，当看到第一篇台湾音乐历史回顾时，薛岳这个名字仿佛刻在脑海中间了，抹不走，挥不离。有些悲哀的经历造就了薛岳和他的音乐。这个从小身体就不好的人最终因为肝癌死在了舞台，是音乐让他耗尽了生命的最后激情。他热爱音乐剩于自己的生命，他用毕生的经历谱写着美丽的音乐乐章。我只能说他的歌是用血和泪写出的，是用爱唱出的。 我佩服这个爱音乐的人。我想我永远无法做到他的十分之一！
1990年9月17号，我永远记得了这个日子——薛岳在重病的情况下坚持举办了“灼热的生命”演唱会。这是怎样的一场演出呀！我想他是在为人生历程上完成最后一笔，永远的告别。演唱会终于成功了，台上台下挥洒的，不仅仅是汗水，还有泪水和血水吧；台上台下起伏的，不仅仅是欢呼，还有生命的渴望吧……？？？太多太多疑问让我不敢想象这个人、这场演出。这不会是罗大佑带来的怀旧痴狂，这，仅仅是因为一个歌者对音乐的执着还有对生命的渴望！
专辑小序中是这样介绍这张摇滚纪念集的：
《青春摇滚纪念精选》收录了薛岳《摇滚舞台》，《天梯》两张专辑中最经典的作品。《摇滚舞台》专辑的原始发行日期是1984年，制作人是李宗盛，在那样一个音乐风格保守的年代，薛岳以生活哲学的概念来处理自己的专辑，坚持在专辑中注入摇滚的元素，为当年的流行乐坛带来不同的声音。
另一张专辑《天梯》发行于1985年，由薛岳自己制作。专辑中的歌曲水准整齐，曲风较《摇滚舞台》柔和许多。其中《机场》、《温柔的拒绝》更是传唱大街小巷，至今仍让爱乐人怀念不已。
即使今日摇滚乐对多数人来说仍是陌生的，我们却可以从薛岳的音乐里略窥一二，摇滚不是特定的曲式或词意，它更像是一种精神，一种自由、执着的精神。在薛岳的音乐中我们看到了许多，看见听众接受多元曲风的可能性，也看见对一个创作者而言，“坚持”是多么可贵。
薛岳的一生的骄傲的、精彩的，却也是孤独的、静闭的。也许他并非是一个幸运的人，尽管在那个年代他和他的音乐很早就出了名。他在很年轻的时候就能打很漂亮的鼓。他一共发行了四张专辑，唱的歌红遍大街小巷。他是个很杰出的制作人，我们熟悉的伊能静《十九岁的最後一天》专辑就出自他手。他还开了很多演唱会，生命最后一刻也将自己交给舞台。然而他真的很不幸！30岁，正当事业处于高峰之时，他被发现得了肝癌，仅仅六年时间他便带着他热爱的音乐去了。走的时候才36岁。而他，却是一个极其热爱音乐的人。也许知道自己的时日不多，他将一切热情交给了音乐。他的歌，充满激情充满阳光。全不是一个面对死亡的人谱出的乐章。
一直喜欢着专辑中收录的每首歌曲：《摇滚舞台》、《超级巨星》中薛岳用自己的经历和感悟在演唱。音乐中，他用了漂亮的吉他，充满激情的鼓点，歌曲听上去热情沸腾，洋溢着十足的青春气息。《机场》、《温柔的拒绝》（林志炫在《擦身而过》专辑中翻唱）、《我想忘了你》、《淡入淡出》、《失去联络》等旋律优美的情歌薛岳唱来更是感性万分，叫人感动地掉泪。《天梯》是歌者对生命对爱情的质问和感触。 也许这些歌曲在今天听来已不再让你震撼，但在那个时期却有着它不可取代的地位！薛岳的歌出在台湾乐坛民歌盛行的70、80年代，在众多歌手齐齐温柔的唱着情歌的时候，薛岳开始自己组乐队，一派的摇滚曲风、整体的团队形象在民谣时期的台湾格外张扬。他和他的音乐确实属于异样，而他却靠着坚持还有激情在那个封闭的市场上站住了脚。明知道自己时日不多，还要忍着剧痛出唱片、开演唱会。他的执着、真诚还有万般勇气在他的音乐中真切的感受着。这些音乐完全是薛岳的生命绝唱呀！
《青春摇滚纪念精选》中所选录的歌是绝对值得收藏的。对于薛岳，已然没有什么太大意义。然而歌者虽去，音乐却留给了我们。当薛岳去世十年后我们再度拿起这些音乐去听，去感受时，音乐中，十分真诚的声音中我们听到的是对生命的渴望！
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（16）[一张唱片]听何勇唱歌
【2002-4-28 23:41:54】 阅读人次： 54
在广州听何勇唱歌
作者：艾晓明
我在家中，听电视上北京的歌手在香港赛歌。他们是些年轻的摇滚乐手，因为他们来自 北京，我们就像看见了亲人一样。那些从香港传过来的卫星电视上的人物，比如用鼻子哼出 “我们”二字的宋丹丹，现在是何勇，他们变成了我们遥远的亲人。何勇说：香港的朋友 们，我用一句北京话向你们问好－－
我在北京住了十年，从来不知北京话的问好是哪一句。我怎么也想不起，而何勇说－－ 朋友们：吃了吗！
他是运足了丹田之气吼出了“吃了吗”。我们全体绝倒，我笑，笑出了眼泪。是的，是 这样的，这是一句问候。回味起来让我笑到泪流。我的家就在二环路的里边这里的人们有着 那么多的时间他们正在说着谁家的三长两短他们正在看着你掏出什么牌子的烟小饭馆里面辛 勤的是外地的老乡们
我的家曾经在三环路。更早些时我和无数学生一样，流浪到这个城市。我们是典型的外 省人，在北京辉煌的路灯和广场会生出仰慕之情的外省人。我们仰慕这个首都这个从景山望 下去金碧辉煌的紫禁城，在那一瞬间我们同时倍觉自己既伟大又渺小、既渺小又伟大，因为 我们站的地方正是北京的脊梁上。要过了很多年，我们才有了平常心，喜欢又讨厌这个城 市，像平民一样喜欢和讨厌。它，这个有着何勇歌里唱的钟鼓楼、垃圾场、荷花的残叶和望 不清的西山的这个地方，它像一个家里人一样，有时让你烦，但你总会想他－她，在遥远的 地方，静静地想。
～单车踏着落叶看着夕阳～
何勇的歌里总是有辆破车，你看他唱就像骑了辆破车跟着他。走过走过聊天的人群，走 过那些扭扭唱唱的大爷大娘。真的，我在外地从未见过有那么多的老年人高高兴兴。但像何 勇这样的年轻人不怎么高兴，而我在外地就看见那么多高高兴兴的年轻人。尤其是现在，在 眼下，我住的这个南方繁华地。我们眼下这个城市，白天蓬头垢面，不堪入目，夜幕拉开， 可就变成了千娇百媚的舞娘。你看那满街满谷蜂拥而出的车马人流，可不正是奔了它的珠翠 裙裾。在霓虹飞旋、觥筹交错之间，他们可是为这青春的倾城之恋把美酒尽饮？而何勇在唱 姑娘姑娘你漂亮漂亮警察警察你拿着手枪你说要汽车你说要洋房我不能偷也不能抢我只有一 张吱吱嘎嘎的床我骑着单车带你去看夕阳我的舌头就是那美味佳肴任你品尝我有一个新的故 事要对你讲 他唱的就像我的一个兄弟的遭遇。他唱的就像一个我自己经历的故事。你是不能忘记这 样的破车这样的落叶的。我刚到北京念书的时候钱很少，秋天的傍晚我就去西城的一个班上 课。班是政协机构办的，一个巨型机构原来就在一个又老又小的院子，在北京住长了才不奇 怪。但院子里有那么老大的一棵榆树。我九点下课，回来是先在这里推我的破车。我悠悠骑 着，穿过街灯下细细碎碎的落叶。你在北京是会爱上落叶的，它们一下子就落了满地，于是 心情就飘动了，就要觉得流逝、忧伤和爱上什么人。而落叶是所有落下的爱情，所以高过楼 群的白杨，坠下的每一片叶子都是心形的。
何勇说：笛子－－，他喊出一个哥们的名字，然后他又说：贝斯－－，吉它－－，他的 哥们就出现在屏幕上。这是些沉默又朴素的男人，他们的乐器好象长在身上的东西，是多出 来的手臂或者多出来的手指。他们合着台下山呼海啸的回声和整齐摇摆的蜡烛，他们就那么 沉默地，像浪中的水手一样专注地吹奏。为什么香港歌迷也喜欢何勇？他们，我们想象中富 足无忧的香港年轻人也有如此的无奈和忧愁吗？我看见他们和何勇一起涌动，他们全都站 着，他们随节奏摇动，烛光也点点摇动。烛光美丽就像那些不应该纪念的日子里纪念的美 丽，烛光就像点缀在一件盛大晚宴的黑色长裙上项链式的水钻，是盛宴般说不尽的风华和要 被收藏起来的美丽。 何勇说：三弦－－何玉声。现在我们就看见了他的父亲，着长衫，老派北京艺人的模 样，又瘦，又朴素。他弹三弦，何勇也换了吉它弹三弦。骑着破车我到处走谁都找不到哪儿 人多我往哪儿凑这回可遭了糕为了真理为了正义哥儿们义气不能少大祸惹了一场不给佛爷烧 香怎能平安无恙
我想像何勇在北京人的大杂院长大，他父亲，在三弦这个简单的民间乐器中，把老北京 艺人本分又执著的艺术趣味传给他的孩子。他想必是个宽厚的长辈，因为他容许孩子唱自己 闯祸、唱头上的包，他又肯为这个独立的孩子伴奏。而在何勇的歌里，也有别一种沧桑感， 暮岁的沉重融入蓬勃的轻灵。这种含混属于北京孩子的北京，是别的都市摇滚里所没有的： 在北京的钟鼓楼上有一只石雕的麒麟它在那儿站了几百年默默地凝视天空，土地和人民似乎 总在等待有一天，会有一阵大风吹过它会随风飞起来
还有一首乐曲，我后来在何勇的专辑《垃圾场－－麒麟日记》里听到，很熟很熟，就是 不知怎么熟起来的。当然不会是摇篮曲，从五十年代到七十年代，连“不须放屁”的歌我们 都听过了，可曾有谁听过摇篮曲吗？但天知道这曲子我们怎么会耳熟能详，这是不是民间的 世代遗传？朋友们你们听到的这个是幽灵这是一首非常著名的民族乐曲我给它起名叫幽灵给 它改编了感谢原来的原作者我把它送给在我生活中出现的许多很重要的人他们已经不在了这 个世界我在想念他们这是一份礼物在我睡着的时候他们与我共舞
曲子的原意无从考证，现在是何勇自己说着。我心忧伤，想着不久前去世的亲人。曲音 回环，似有无数幽灵在身边环绕；我想起母亲浓黑茂密的发，浓发披散，与我稀疏的发相 接。我在枕边垂头表示陪伴，而我们中间最后的联系终于在某个中午断绝。母亲的时间终止 了，她的头发却依然浓黑，黑得不可思议，就像她撒手而去一样不可思议。我想象有一天我 也会这样的，我们至死爱恋的，近在咫尺和远在天涯的亲人，我们终将一一告别。甚至，并 没有机会告别，某个意外，命运无常的手，轻而易举就把我们分开。轻轻的招呼再也没有回 音，相交的手再也握不到一起。那么，让这只曲子暂时结束，结束在这里，这个总是在下雨 的日子。我想在阳光透过雨点的时候出门，并且遇到一个说北京话的朋友，看见他我就要像 何勇一样，立即大吼一声：
吃了吗！
（17）[一张唱片]：叶德娴的叶缘
【2002-5-10 17:39:03】 阅读人次： 35
叶德娴：叶缘
作者：发条青蛙
记忆中的叶德娴，是那位《法外情》中孤苦伶仃的母亲，虽然在八十年的香港乐坛，她留下了《明星》、《倦》、《一千个讨厌》等经典歌曲，但是并没有同期歌手徐小凤、甄妮等人的风光岁月。
1985年前后，香港歌手的作品开始大量进入内地市场，张国荣、谭咏麟、张学友、林忆莲、梅艳芳等等都是从那个时候开始为歌迷所熟悉，可以只限于这些大牌明星，以至于让很多人错过这位香港第一位演绎R&B的女歌手。
R&B，节奏蓝调，如今是所有流行歌手的最爱，也是唱片文案出现最多的字眼。但是在当年香港歌手一窝蜂翻唱日文歌的年代，叶德娴演绎的大量骚灵味道甚浓的作品，很好地展现了自己R&B功力，而且听起来没有半点牵强之感。象这首《一千个讨厌》，今时听来，仍没有半点过时之感。
整个90年代，叶德娴基本处于雪藏期，只有《赤子》等少数佳作。在新世纪的钟声响过二年之后，总算推出这张EP《叶缘》。电子元素+交响乐团，是近期香港老歌手复出时必备的两件武器。但是叶德娴依然没有赶时髦，虽然她对赶时髦（Depeche Mode）很有兴趣。
经过岁月沧桑，叶德娴的演绎水准更是收放自如，《重头认识》会让现在这些R&B大小天王自愧不如，拉丁风情的《服了她》热情依旧，关注亲情的《孽》和《债？》的哀怨冷调。特别推荐与LMF合作的《债？》，除了歌词的现实意义，叶德娴的和声，很有黑人歌手的那种独特韵味。歌手VS组合的作品并不鲜见，更多精彩文章及讨论，请光临枫下论坛 rolia.net